ikastor - le blog

Nouvelles aventures!

2010-11-03T11:55:00.002+01:00

Après une très longue pause, le blog s'offre une seconde jeunesse...
Suivez dorénavant mes aventures sur www.ikastor.com !

A tout de suite :)

Pause estivale prolongée...

2009-08-17T22:30:00.005+02:00

J'ai beau ne pas être un blogger très assidu, la pause entamée depuis mai est plus longue que d'habitude et je vous présente toutes mes excuses webiques!
Ma vie sociale et culturelle - bien qu'en semi-léthargie - n'a pas pour autant touché les bas-fond de cet abîme estival. Je reviens donc dans quelques semaines, vers la mi-septembre, pour vous parler de Macbeth, de Werther, d'Un bal masqué et de Tosca, de Daphnée (disparue) et de Louis X le Hutin, et peut-être - si ça en vaut toujours la peine - d'Easy Virtue, Whatever Works et The boat that rocked.
D'ici là, bon travail pour la plupart (ça c'est juste pour m'auto-soutenir le moral et me dire qu'il n'y a pas que Pénelope et moi à Paris en août) et bonnes vacances pour les chanceux!

La nuit des musées

2009-05-21T15:30:00.001+02:00

Samedi dernier c'était la nuit des musées! En France, mille cent cinquante musées ouverts gratuitement de 18h à minuit et pour la plupart une offre originale ou une façon inhabituelle de découvrir les oeuvres.

J'ai pu suivre une visite guidée à la lampe torche pour découvrir quelques peintures murales de la Cité de l'Architecture! Ludique, la séance se voulait plus comme une accroche afin que le visiteur alléché revienne arpenter les salles à la lumière du jour une fois prochaine. J'en ai profité également pour voir l'exposition sur le Grand Paris. Je reste perplexe quant aux propositions et à leur faisabilité... j'y vois parfois un effort artistique (au mieux) ou une vaste fumisterie (souvent) plutôt qu'une approche scientifique et réaliste, mais c'est intéressant.

En seconde partie de soirée, déambulations dans les jardins du musées Rodin - du magnifique hôtel Biron (en photo ci-dessus) - pour découvrir sous une pluie fine les sculptures qui ne sont que sublimées par l'éclairage nocturne. Rodin lui-même disait "On fera bien de les examiner dans la nuit à la lueur d'une lampe ou d'une bougie lentement projetée sur toutes les faces" et c'est ce qu'on fait près de quinze mille personnes samedi dernier.

Pari réussi pour cette cinquième édition de la nuit des musées en Europe. Peut être avez-vous fait partie des 1,8 million de visiteurs?

Gran Torino

2009-05-13T01:15:00.002+02:00

Vu il y a un mois, je tente de combler peu à peu mon retard dans les billets... Après les différents avis de la blogosphère (ici, là et là entre autres) je vais faire court.
Walt Kowalski vient de perdre sa femme; et il a beau être très laconique, il faut bien reconnaître que sa famille est vraiment imbuvable. Walt, un peu raciste, dur, taciturne, est agacé par toutes ces familles Hmong - peuple entre Chine, Viêt Nam et Laos - qui se sont installées dans le quartier. Beaucoup d'incompréhesions puis une réelle entraide.
L'histoire s'installe lentement et le scénario est simple et prévisible, mais notre Clint Eastwood de 79 ans arrive à mettre de la magie dans ses images. Une réelle émotion se dégage de tous ces non-dits.
Tous les acteurs du film appartiennent réellement à la communauté Hmong, et à part l'un d'entre eux, ils participaient pour la première fois à un tournage. Celà explique sans doute le sentiement d'authenticité qui se dégage de ces images.

Il faudrait que je regarde Million Dollar Baby un jour...

L'Open-Space m'a tuer

2009-05-12T02:05:00.002+02:00

Ce n'est pas Omar mais l'Open-Space qui "a tuer". Les nouveaux cadres qui passent leur temps en "mode projet" seraient-ils au bout du rouleau, guettés par une crackberry aiguë, alors que les start-up où le tutoiement est de rigueur mettent en avant un style décontracté et flexible dans leur approche du monde du travail?
Les deux consultants qui ont écrit ce livre ne manquent en tout cas pas d'humour et croquent avec justesse le monde (impitoyable) du consulting et des start-up. Ne cherchez pas d'effet de style entre les pages, l'important est au coeur de ces petites saynètes si proches du quotidien!
On pourrait craindre que ce ne soit pas une lecture évasion pour certains, mais rassurez vous, en parsemant l'inquiétant - car disons le tout de suite, ça fait très peur- de touches plus amusantes, vous consommerez ces pages le temps de le dire.
Evidemment, cette lecture n'a pu que me rappeler quelques souvenirs plus ou moins récents dont ce petit billet: Bureaucratie.

A lire si vous ou l'un de vos proches travaille en open space et forward des mails importants à son "n+1" avant de passer à la "k-fèt" ;-)

Die Fledermaus

2009-05-05T01:30:00.001+02:00

Il y a quelques semaines, j'ai passé un week-end fort sympathique à Vienne avec des amis. Outre le château de Schönbrunn et le Stephansdom, j'ai pu émerveiller mes petits yeux au Staatsoper, l'Opéra d'Etat comme son nom l'indique, lors d'un ballet fort à propos.
Die Fledermaus - La Chauve-Souris - a été écrit en 1874 par Johann Strauss fils, alors quoi de mieux pour plonger dans l'ambiance des valses viennoises?
Que deviennent, que deviennent les valses de Vienne me direz-vous? Et bien, la chorégraphie de Roland Petit était superbe; les décors - et cet amusant clin d'oeil au Maxim's parisien - étaient justes et sobres; et les tableaux étaient hauts en couleur pour une soirée vraiment très réussie. Sissi!
N'hésitez pas à faire un petit détour par Vienne à l'occasion (le vol n'est vraiment pas cher avec skyeurope, départ d'Orly, environ 70€ aller-retour en période de promo, et ils lancent des opérations promotions presque chaque mois)

Swap o Mythes

2009-05-04T00:30:00.004+02:00

Top départ ! Les inscriptions pour le swap o mythes sont ouvertes! Achille, Pénélope, la petite sirène et Luke Skywalker n'ont qu'à bien se tenir! En effet, les mythes et leurs versions revisitées sont au programme de ce swap co-organisé avec Arsène et Praline.

D'Homère à Ulysse 31 en passant par l'Antigone d'Anouilh, la mythologie est omniprésente dans le paysage culturel sous diverses formes à travers les âges et c'est l'occasion d'y replonger gaiement.
Votre joli paquet cadeau contiendra donc:

- 2 ou 3 livres, bd/mangas sur le thème,
- une attention personnalisée (objet fait main, marque-page maison, etc...)
- une gourmandise (car soulignons le, ce swap est réservé aux gourmand(e)s ;-)

Vous avez jusqu'au lundi 18 mai pour vous inscrire. Puis, le 25 mai, il faudra rendre vos copies (les questionnaires) afin d'envoyer les colis entre le 1er et le 15 juin.

J'espère vous avoir communiqué un peu de mon enthousiasme! Pour participer, il suffit d'envoyer vos prénom, nom et adresse de blog à swapomythes@gmail.com .

Spread the word: Que vous participiez ou non, n'hésitez pas à mettre une zolie image sur votre blog. Je les ai faites rien que pour vous :-) (et un peu de buzz ne fait jamais de mal) merci!

(David) Frost / (Richard) Nixon

2009-05-03T22:30:00.002+02:00

Après Da Vinci Code, Ron Howard fait un pari plus risqué en portant sur grand écran la préparation de l'interview Frost/Nixon. Rien de bien palpitant à première vue... et pourtant, on est vraiment pris par la tension qui règne tout au long du film.
Après le scandale du Watergate, Nixon démissionne le 9 août 1974 avant une éventuelle destitution. Il n'y aura pourtant pas d'aveu; et lorsqu'en 1977, David Frost, présentateur de shows à mille lieues d'être journaliste politique, décroche une interview de Richard Nixon, cette entrevue devient une affaire d'Etat. Quarante-cinq millions de téléspectateurs et quatre soirées d'un affrontement qui bouleversera le style interview-confession.
A noter que Frank Langella est assez épatant dans son interprétation de Nixon (bien que je n'ai pas vraiment personnellement connu Nixon ;-)

Indo et Franz

2009-04-17T08:30:00.005+02:00

Je n'ai que trop rarement publié des billets sur des sorties d'albums. Je me rattrape aujourd'hui en vous parlant de deux groupes qui enchantent mes oreilles régulièrement: Indochine et Franz Ferdinand.

Franz Ferdinand Tonight, ou l'album d'un retour tonitruant du groupe écossais qui avait cumulé les succès en 2004 lors de la sortie du premier album et des entrainants Take Me Out, The Dark of The Matinee, et j'en passe. Après un second album n'ayant pas eu les mêmes faveurs du public, leur nouvel opus sorti en début d'année, nous plonge dans des sons plus électroniques avec des basses pulsatiles sur bon nombre de morceaux, tout en conservant la signature rock et la voix d'Alex Kapranos qui ont fait le succès du groupe. C'est rafraichissant, énergisant et ça s'écoute en boucle!

Avec La République des Météors, Indochine nous démontre que le groupe n'a rien perdu de son énergie et de son talent après bientôt trente années d'existence (aïe, déjà?). Il nous offre en effet près de vingt petits chefs d'oeuvre (comment, je ne suis pas objectif?) dans cet album qui, à mon avis, renoue un peu avec les débuts bien que dans la veine Paradize, Alice & June. La première guerre mondiale en trame de fond, la plume et la poésie de Nicolas Sirkis sont au beau fixe et Indo fait de l'Indo... oui, mais bien! Ca n'est pas un hasard, si après avoir écouté cet excellent album vous vous surprenez à siffloter certaines mélodies dans la rue...

Othon l'archer

2009-04-16T01:30:00.000+02:00

Sous la plume d'Alexandre Dumas père, nous faisons une immersion dans le romantisme en suivant les aventures d'Othon l'archer dans un univers de conte médiéval germanique. Impossible de ne pas faire un parallèle avec le Lohengrin Wagnérien, tant pour l'ambiance des croisades d'outre-Rhin que pour cette spectaculaire apparition du chevalier au cygne.
Mais reprenons du début.
Le landgrave Ludwig ne sait que faire; il vit sous le poids des soupçons tant la ressemblance est frappante entre son fils Othon et le fidèle Albert, ami d'enfance de sa femme Emma. Il décide alors de faire conduire sa femme et son fils au couvent. Mais sur le chemin, Othon se jette dans les eaux du Rhin pour échapper à l'enferment, puis rejoint, sans donner son nom, un groupe d'archers se préparant pour une compétition. Pendant ce temps, le meilleur ami du landgrave, le comte Karl, tente de démêler cette histoire... mais il est trop tard, Othon a disparu... (suspens ;-)
Dans une atmosphère moyen-âgeuse viennent se greffer des éléments de fantastique pour sublimer l'âme et les sentiments au sein de cette oeuvre de la fin du romantisme. Partant(e) pour un petit détour par l'an de grâce mille trois cent quarante?

Merci à Praline qui m'a offert ce livre il y a un an avant de me l'emprunter. (Je vous rassure, je l'ai récupéré depuis!)

Idomeneo

2009-04-15T16:30:00.002+02:00

Idomeneo, l'opéra séria de Mozart passait en mars sous les dorures du palais Garnier.
En trois actes, le roi roi de Crète, Idoménée, promet à Neptune de tuer la première personne qu'il croisera sur la plage si le dieu lui laisse la vie sauve. Hors bien évidemment c'est son fils qu'il voit en premier. Idamante dont Ilia - princesse troyenne ex-captive mais sauvée par Idamante - est éperdument amoureuse.
S'en suit toute une série de péripéties, d'Electre jalouse, de monstres marins et ... une fin heureuse avec une succession de pouvoir et un mariage annoncé.

Etais-je trop fatigué ce soir là... j'ai beau avoir conservé une impression globalement positive et passé une agréable soirée, je n'arrive pas à remettre la main sur un air ou à retrouver une image forte. La mise en scène pas folichonne de Luc Bondy - et son front de mer censé symboliser Neptune - y est peut-être pour quelque chose.

Sans transition, hier soir, j'ai eu l'heureuse surprise de découvrir la nouvelle saison de l'opéra dans ma boite aux lettres avec un DVD à la clé présentant des interviews et de courts extraits des oeuvres de l'année prochaine. (Je vous en dirais plus dans un prochain billet) (Si.. puisque je vous dis que je fais des billets régulièrement ;-)

La leçon de musique de JFZ

2009-04-14T20:30:00.002+02:00

Jean-François Zygel n'est plus à présenter. Sorti du Conservatoire National de Musique de Paris avec dix premiers prix, c'est avant tout un passionné de musique, pianiste, compositeur et pédagogue hors pair. Il anime depuis plus de dix ans une leçon de musique mensuelle à la mairie du XXème puis au théâtre du Châtelet et présente une émission estivale sur France 2 sur le même principe.

J'ai donc ainsi pu découvrir à la mi-février (quand je vous dis que je suis en retard dans mes billets ;-) la leçon de musique portant sur le compositeur tchèque Janáček. (J'avais vu en 2007 Journal d'un Disparu à l'opéra Garnier).
De façon très didactique, JF Zygel nous emmène à travers l'oeuvre de Janáček - pas évidente au premier abord - découvrir les différents mouvements d'un morceau et les émotions portées. Parfois en rejouant plusieurs fois l'extrait. C'est tout à fait fascinant.

Plusieurs musiciens assez divers viennent appuyer cette promenade musicale; il y avait en février: une soprano, un quatuor à cordes, un quintette à vents, un clarinettiste et JFZ au piano.

Prochaine "leçon" : Francis Poulenc le lundi 11 mai à 15h et 20h au théâtre du Châtelet.

Slumdog Millionaire

2009-04-13T23:55:00.004+02:00

Après une pause bloguesque de quelques semaines... je reprends la publication des billets en passant en revue rapidement mes sorties et lectures du/des dernier(s) mois. (des news pas très fraîches donc...)

Si vous n'avez pas encore vu Slumdog Millionaire, le film de Danny Boyle qui a rafflé un nombre incalculable de récompenses - dont huit Oscars et deux Golden Globes - c'est que vous êtes parti sur une ile au large du Queensland !
Le film retrace l'enfance et l'adolescence de Jamal Malik, enfant des bidonvilles de Mumbai (Bombay) avec pour fil conducteur une émission de Qui veut gagner des millions.
L'histoire est touchante, les acteurs jouent justes et le suspens bien maîtrisé tout au long de ce film atypique (mais bollywood uniquement sur les dernières images ;-)

P.S.:
:: Que va-t-il se passer dans les prochaines semaines?
Réponse A.: des nouveaux posts réguliers sur le blog
Réponse B.: l'arrivée du soleil, des petites fleurs, des papillons...
Réponse C.: l'échec d'une loi inapplicable et la démission d'une ministre de la culture
Réponse D.: un mystérieux swap co-organisé par Arsène, Praline et moi-même
(attention, il y a peut-être un piège)

Die Welle

2009-03-02T01:30:00.001+01:00

Avant-première: Die Welle, la vague est un film allemand qui arrive dans les salles obscures mercredi.
La première partie du scénario est très largement inspirée d'une histoire vraie qui s'est déroulée en 1967 dans un lycée de Palo Alto, Californie, lorsqu'un professeur proposa à ses élèves de leur montrer à travers une expérience comment l'on peut facilement basculer dans l'autoritarisme (Ron Jones en réalité, professeur interprété par Jürgen Vogel pour cette fiction)
Dans ce magnifique et terrifiant film de Dennis Gansel, le professeur profite d'une semaine d'atelier sur l'autocratie pour démontrer que bien que l'on soit conscient et averti de ce qui s'est passé sous le régime nazi, cela pourrait toujours se reproduire de nos jours. Au fil des jours, il instaure une émulation et une confiance au sein du groupe qui désormais arbore tenue, sigle et salut distinctifs...
Mais la bêtise de l'Homme en groupe/meute est souvent difficile à maîtriser....

Lady Macbeth de Mzensk

2009-02-16T03:46:00.002+01:00

Le "de Mzensk" change tout. Rien à voir en effet avec Shakespeare puisque l'opéra de Chostakovitch, écrit dans les années 30, nous conte l'histoire d'une jeune femme russe éprise de son amant au point de tuer son mari. Dans une ambiance oppressante, se succèdent scènes de viol, ébats amoureux, déportation vers la Sibérie...
On remerciera (-ironique-) une nouvelle fois le metteur en scène et les décors pour avoir penser à mettre Lady Macbeth au milieu de la scène dans une petite salle vitrée, fermée par un toit bien opaque. La musique n'est pas renversante et les scènes plutôt déplacées au premier acte ce qui fait qu'on se demande bien ce que l'on fait encore là à l'entracte.
Heureusement la seconde partie nous réconcilie un peu grâce à une scénographie davantage poétique et une mélodie plus envolée. Le sol se soulève et laisse apparaître les déportés prostrés et gelés, les pieds dans l'eau, surveillés étroitement par des gardes et des maître-chien se déplaçant sur une grille au dessus d'eux. C'est sans doute étrange quand je le raconte mais c'était assez impressionnant en grandeur nature.
L'opéra avait été assez mal accueilli en 1934 par les soviétiques et Staline lui même avait écrit un article qualifiant l’opéra de "pornographie" et de "galimatias musical"...

Plaisir vous donneray

2009-02-08T23:45:00.002+01:00

Inspiré du Décaméron de Boccace, Plaisir vous donneray est une "balade musical et poétique" à découvrir en ce moment au théâtre du Lucernaire!
Le recueil de nouvelles de Boccace nous narre l'histoire de dix jeunes gens qui, pour fuir la peste sévissant à Florence en l'an 1348, vont se réfugier à quelques lieues de là dans un site idyllique. Pour ne pas plonger dans l'ennui, chacun va conter une histoire à tour de rôle pendant les dix journées qu'ils passeront ici. C'est ainsi que nous obtenons cent nouvelles essentiellement grivoises et pleines d'humour.
Dans l'adaptation jouée au Lucernaire, une conteuse nous fait découvrir quelques unes de ces nouvelles entrecoupées de musiques renaissance merveilleusement bien interprétées par un violoncelliste, un accordéoniste et une jeune chanteuse lyrique*.
Je ne peux que vous encourager à détendre vos neurones et vos zygomatiques sur cette douce mélodie et cette prose emplie de gaieté.

PS: faites moi signe si vous avez besoin d'une réduction, je verrai ce que je peux faire ;)

* jeu: Laurianne Robert / chant: Charlotte Schumann / violoncelle : Olivier Garban / accordéon : Stéphane Puc

Picasso et les maîtres

2009-01-28T11:55:00.001+01:00

Picasso et les maîtres. La fameuse exposition, l'incontournable même, présentée comme l'expo de l'année, et pourtant... on ne ressort pas emballé. A force de promettre trop, le visiteur risque de ne pas être conquis outre-mesure.
Après deux heures d'attente dans un froid glacial pouvant conduire à une amputation des orteils (mais heureusement, ce ne fut pas le cas), j'ai pu visiter - il y a trois semaines déjà - les salles du Grand Palais. L'attente à l'extérieur fut longue mais point de cohue dans les salles thématiques ce qui était bien agréable. De nombreux autoportraits de Picasso et quelques tableaux représentant ses différentes périodes côtoient les oeuvres des "maîtres" dont la corrélation n'est pas toujours évidente. Je suis toujours bluffé par la capacité de Picasso à peindre dans des styles si différents mais demeure plus sensible aux autres tableaux de l'exposition... (un comble?)
Les néophytes comme moi seront néanmoins ravis, les regards plus experts sans doute un peu plus dubitatifs. L'expo du musée d'Orsay semble avoir davantage conquis les coeurs.

A noter qu'il y a quatre journées non-stop du vendredi 30 janvier 9h au lundi 2 février 20h pour clore cette exposition qui aura battu tous les records de fréquentation avec près de 730 000 visiteurs.

Burn after Reading

2009-01-25T16:00:00.001+01:00

Dans ce dernier opus décalé des frères Coen, casting de choc et contre-emplois. John Malkovich, comme toujours très étrange - j'adore - , endosse le rôle d'Osborne Cox, un agent secret sans emploi qui décide d'écrire ses mémoires. Brad Pitt est un abruti qui travaille dans une salle de sport et cherche à jouer les maîtres chanteurs (c'est hilarant!) et Georges Clooney très porté sur le sexe a la gâchette vraiment facile lorsqu'il s'agit d'utiliser son revolver. Quant à Frances McDormand, la femme de Joel Coen, elle n'a qu'une obsession, obtenir l'argent qui lui permettra de se faire refaire les seins. Je ne vous ferai pas de synopsis déjà bien fait ici ;-)
Tout le monde se trompe, tout le monde s'espionne dans ce film à la musique oppressante, en décalage avec l'humour en fil rouge. Les personnages passent à côté d'un bonheur simple qui est pourtant à leur portée et l'absurde finit par résoudre tragiquement l'affaire.

C'est un bon moment mais je ne crois pas que le film restera dans l'histoire.

Le voyage dans le passé

2009-01-21T14:00:00.001+01:00

Un manuscrit égaré de Zweig, une nouvelle de 1929 retrouvée il y a quelques années et qui n'avait pas encore été traduite... si c'est possible!

A travers la centaine de pages qui se dévorent d'une seule traite, Stefan Zweig nous emporte dans une histoire d'amour qui vire à la question existentielle. Peut-on retrouver son premier amour avec une émotion intacte après la guerre, après une distance qui se mesure tant en années qu'en kilomètres?

Louis, jeune homme pauvre et courageux découvre que son coeur est épris de la femme de son bienfaiteur et mentor quelques jours seulement avant son départ pour le Mexique. Les sentiments sont réciproques et elle se promet à lui dès son retour. Mais le voyage qui devait durer deux ans s'éternise, la guerre éclate et l'échange épistolaire se rompt. Dix années plus tard, alors que Louis est devenu un riche entrepreneur, il repart vers la vieille Europe sur les traces de son passé, les empreintes de son première amour... mais tout sera-t-il comme avant?

L'histoire est d'une somptueuse simplicité et le style sublime. C'est un vrai régal!

Inauguration Day

2009-01-20T11:30:00.005+01:00

Inutile de vous faire un résumé des événements des précédentes journées que nous avons vus et revus à la télévision ou sur internet. Après l'énorme show "We are One" hier au Lincoln Memorial (avec Martin Luther King III, Tom Hanks, Denzel Washington, Tiger Woods, U2, Bruce Springsteen, Beyoncé ...) - événement couvert par HBO, la chaine des séries et des films d'où les impressionnants moyens techniques et l'excellente réalisation - aujourd'hui vous n'échapperez pas à la cérémonie d'investiture...

Deux millions de personnes attendues sur place mais combien de téléspectateurs ou internautes pour ce moment historique (certes mais) surmédiatisé?

En tout cas, si vous n'avez pas la possibilité de regarder le petit écran, les nouvelles technologies changent la donne (tout comme elles ont influencé fortement la campagne présidentielle américaine).
Vous pourrez donc suivre le premier cyberprésident sur un bon nombre de sites d'information comme celui de BFM TV ou France24 bien sûr. CNN organise un partenariat avec Facebook pour que vous suiviez l'évènement en le partageant avec vos amis. Joost diffusera également la cérémonie en direct.
Côté information officielle, les grands moyens sont déployés: un site pic2009 (mais aussi usaservice pour la journée d'hier), un compte flickr pour les photos, et les comptes Twitter de la journée d'investiture et de mister Obama himself pour du microblogging en direct.
Bref, omniprésent... alors si vous ratez quelque chose entre 16h et 22h... ça ne sera pas faute de moyens de communication!

Mamma Mia

2009-01-19T12:30:00.001+01:00

Vu il y a un mois déjà, Mamma Mia est LE film à regarder si vous manquez de punch. Au troisième degré, laissez vous porter par cette comédie (musicale) kitsch à souhait qui reprend tous les tubes d'ABBA. Ne cherchez pas trop du côté du scénario bien sûr mais le casting relève le défi avec notamment une Meryl Streep survitaminée et un Pierce Brosnan toujours aussi Pierce Brosnan* ;-)
Bref vous ressortirez le sourire aux lèvres!

Attention: certains spectateurs signalent des effets secondaires. Il y aurait une recrudescence de l'écoute en boucle des best-of d'ABBA dans les jours qui suivent ;-)

* entendez par là le flegme britannique (bien qu'il soit irlandais) et le sourire parfait.

Le baron perché

2009-01-18T01:58:00.002+01:00

Curieuse idée que celle de se percher en haut d'un arbre et de ne plus en redescendre. C'est pourtant ce que décide de faire Côme, baron du Rondeau, à l'âge de douze ans pour échapper aux obligations sociales et familiales. Tout d'abord persuadés qu'il se lassera de sa nouvelle lubie, ses parents sont bien obligés de reconnaitre au bout d'un certain temps qu'il a les idées tenaces. Epris de liberté (et de sa voisine), Côme va s'attacher à voir la vie avec plus de hauteur que ses contemporains de la fin du XVIII^ème siècle italien. Du haut des frondaisons des yeuses, il mène une active réflexion et aura des échanges de lettres avec Diderot ou Voltaire, mais ses aventures le conduiront également à recevoir Napoléon!

Après ma lecture du chevalier inexistant, j'ai ainsi plongé de nouveau dans les lignes d'Italo Calvino pour une aventure étonnante. Plutôt plaisante mais pas renversante.
(Merci Cécile Qd9 pour ce livre glané à un diner livres-échanges pas tout récent!)

The Curious Case of Benjamin Button

2009-01-12T02:14:00.002+01:00

Désolé pour cette pause bloguesque! Pour me faire pardonner voici une exclusivité ;-)

J'ai pu découvrir l'étrange histoire de Benjamin Button un peu avant sa sortie officielle, le 04 février prochain. Dans ce film fantastique de David Fincher*, Brad Pitt interprête le rôle de Benjamin, né vieux en 1918 et qui ne cesse de rajeunir au fil du temps. Cette belle fable est partie d'une simple phrase de Mark Twain: "Life would be infinitely happier if we could only be born at the age of eighty and gradually approach eighteen".

Nous suivons donc cet étonnant et touchant personnage tout au long de sa vie à contre courant. La magnifique Cate Blanchett ne peut lutter contre le temps... Ô amour impossible!?

Le film est vraiment très réussi et la photographie saisissante (d'ailleurs il y a 5 nominations dont meilleure photographie pour les Golden Globes qui ont lieu ce soir). Les effets spéciaux omniprésents dans cette surprenante métamorphose se font pourtant totalement oublier tant l'histoire est prenante. A la fin, il nous reste un tout petit sentiment dérangeant sur ce rapport au temps qui passe (un peu comme dans l'effet papillon mais en plus soft rassurez-vous).

Vous l'aurez compris, je suis conquis... alors courrez le voir dans les salles obscures en février!

*adapté d'une nouvelle de Scott Fitzgerald (~1920)

2009

2009-01-04T23:45:00.001+01:00

Comme le dit l'image-carte de voeux...
"Que ces futures journées vous émerveillent, vous éblouissent et vous honorent de milles joies. Qu'elles comblent vos souhaits et sourient à vos projets. Qu'amitié et santé vous accompagnent tout au long de cette nouvelle année pleine de surprises!"
Et j'ajouterais pour l'occasion: Que vos blogs fleurissent de créativité et de partage ;-)
Le mien est un peu à la traîne ces derniers temps mais rassurez vous... ça fait partie de mes résolutions pour 2009 ;-)

Le Comique

2008-12-14T23:30:00.001+01:00

Je suis allé voir la pièce de Pierre Palmade au théâtre Fontaine il y a 10 jours (déjà). Et oui, c'est une pièce. Ni un one-man show, ni un duo. Sept personnages entourent notre comique sur scène. Le pitch est très inspiré de sa vie: Un humoriste homosexuel du nom de Pierre Mazar, un peu perdu dans la vie et dans l'alcool, n'a plus que trente jours pour écrire son prochain spectacle et pour l'instant c'est la page blanche. En se réveillant en milieu d'après-midi avec un homme différent chaque jour à ses côté et en commençant la journée à la vodka, difficile de trouver l'inspiration... mais son assistante Babeth et ses amis vont tenter de le mettre au vert.

Pendant la première partie du spectacle, la mayonnaise à du mal à monter. Mais les apparitions répétées du concierge monsieur Godin finiront par payer, notemment dans cet échange avec Alexis, le jeune auteur egocentrique (section "extraits" sur le site officiel)
Le bilan est plutôt positif. C'est un vrai bon moment de détente! Allez-y! ;-)

Fidelio

2008-12-01T15:30:00.001+01:00

Seul et unique opéra de Beethoven, Fidelio est un opéra en deux actes contant l'amour et la fidélité d'une femme qui risque sa vie pour sauver son mari fait prisonnier politique. Léonore (premier titre de l'opéra) se déguise en homme et prend le nom de Fidelio afin de pouvoir chercher son mari. L'infâme gouverneur Pizarro ordonne au geôlier de tuer et d'enterrer le prisonnier Florestan, mais celui-ci refuse. C'est au moment où Pizarro pointe lui-même l'arme vers Florestan que Léonore intervient afin que l'histoire finisse en véritable happy end au son des "vive la liberté, vive l'amour" du peuple entier réuni et soudé. (C'est-y pas merveilleux?)

Beethoven retravaillera trois fois son opéra avant que celui-ci soit un succès. Les thèmes forts sont pour une fois portés par une héroïne qui n'est ni volage ni symbole de duperie (!); et les choeurs du final sont vraiment beaux.

Dans la mise en scène de Johan Simons, les décors sont modernes et dépouillés. Un immense et impressionnant escalier au deuxième acte - unique décors - écrase par sa rigidité notre pauvre prisonnier à terre.

La représentation de Fidelio fût aussi l'occasion de tester mon premier gala AROP au palais Garnier (-50% pour les étudiants, à conseiller!). Petits fours et jolies robes, l'entracte était plutôt agréable bien que je n'ai pas croisé Carla Bruni et Pierre Bergé censés présider la soirée...

La flûte enchantée

2008-11-29T20:30:00.000+01:00

Voilà dix jours, je suis allé voir La Flûte Enchantée (Die Zauberflöte) de Mozart à l'Opéra Bastille. J'ai découvert un opéra atypique à la mise en scène "étonnante"...

Egaré dans un monde inconnu, le prince Tamino se fait mordre par un serpent et bascule dans un monde imaginaire où se côtoient des forces et des symboles (soleil/lune, feu/eau/air/terre) incarnés par les différents personnages dont le fameux Papageno (et ses plumes de perroquet).

Chose que je n'avais presque jamais vu dans ma courte expérience opératesque, il y avait de longs passages parlés, certains dialogues ne servant que l'action. Et ce singspiel fut bel et bien un vrai mélange des genres puisqu'on a également assisté à des numéros d'acrobates et à deux tours de magie!
Mise en scène très contemporaine s'appuyant sur une multitude de projections vidéos. D'énormes matelas gonflables translucides constituaient l'unique décors; tantôt empilés façon briques Légo, tantôt suspendus dans l'air ou alignés comme des dominos, parfois même avec des danseuses-acrobates à l'intérieur (il ne faut pas être claustrophobe!). Les costumes étaient très flashy: rouge ou jaune fluo, des femmes aux seins lumineux (si si!) et une reine de la nuit vraiment étincellante!

Côté voix, rien à dire, la prestation était très bien et le thème de la reine de la nuit magnifique! Mais il est certain que la mise en scène à de quoi décontenancer...
Praline qui l'a vu quelques jours après moi ne s'en est visiblement pas remise ;-)

(j'ai bien du mal à lui donner une note tant la mise en scène était hors norme)

The Darjeeling Limited

2008-11-24T13:30:00.003+01:00

Film atypique sorti en mars dernier sur nos écrans français, The Darjeeling Limited nous conte l'histoire de trois frères qui tentent de renouer le dialogue quelques temps après le décès de leur père. Cela se fait sous la forme d'un voyage initiatique à bord d'un train traversant l'Inde. Peu de dialogue et un scénario plutôt étrange pour un film quelque peu décalé sur fond de musique indienne.
D'après ce que j'ai pu lire, Wes Anderson a un univers particulier, et il fait jouer ici - outre Owen Wilson et Jason Schwartzman, ses acteurs fétiches - Adrien Brody qui avait interprété le Pianiste de Roman Polanski.
On regrettera que les personnages ne se livrent pas plus. On a le sentiment que les caractères auraient pu être plus creusés et peaufinés. Et le scénario en "tranche de vie" nous laisse sur notre faim... mais sinon l'impression générale n'est pas mauvaise. C'est juste un ovni!

Trilogie New-Yorkaise : 2

2008-11-19T16:00:00.003+01:00

Deuxième opus de la trilogie New-Yorkaise de Paul Auster, Revenants n'est pas la suite du premier. Moi qui attendais une chute pour cette intrigue initiale, me voilà quelque peu déconcerté... Si dans la Cité de verre l'auteur jouait sur les identités, ici le vice est poussé un cran plus loin car les personnages n'ont plus de noms mais simplement des noms de couleurs!
Nous suivons le détective Bleu, chargé par Blanc d'envoyer des rapports sur les activités de Noir. Seulement Noir semble passer ses journées à écrire et rien d'autre... Mais comme Praline le fait remarquer, ne sommes-nous pas en train d'observer Bleu plus que Noir? Qui observe qui?
Je ressorts de ce roman avec une impression mitigée... et je ne suis pas sûr de lire le troisième et dernier tome tout de suite. J'essaierai peut-être un autre Paul Auster comme Brooklyn follies.

Be King, Rewind

2008-11-18T23:58:00.000+01:00

Quand on voit le titre - Soyez sympas, rembobinez - on se doute qu'il ne faut pas s'attendre au film du siècle. Cette comédie américaine met surtout en avant l'acteur principal, Jack Black, qui visiblement est multi-facettes: premier rôle dans Tonnerre sous les Tropiques et King-Kong, il chante dans un groupe de rock et prète également sa voix à de nombreux films d'animation (Kung Fu Panda, L'Age de Glace...).
Sous prétexte qu'il efface les cassettes VHS d'un vidéoclub par erreur, notre héro se lance avec son ami dans dans une performance d'acteur en réalisant des remakes de SOS Fantômes, du Roi Lion ou encore de Robocop... Un scénario totalement délirant qui vous occupera 1h30 si vous n'avez rien de mieux à faire ;)

Le crime est notre affaire

2008-11-10T23:25:00.001+01:00

Prudence Beresford s'ennuie un peu alors que son mari Bélisaire s'apprête à partir pour un colloque en Ecosse (d'où le kilt). Elle voudrait quelque chose de palpitant, de l'aventure. Et voilà que justement, sa tante Babette - de passage - pense avoir été le témoin d'un meurtre lors de son arrivée en train! Il n'en faut pas plus pour que Prudence parte sur les traces du meurtrier, sans rien dire à son époux.

Le Crime est notre affaire suit les péripéties écrites par cette chère Agatha Christie. Le film est vraiment plein d'humour; Catherine Frot et André Dussollier jouent à merveille dans cette enquête à la fois sérieuse et excentrique. Un véritable bol d'air frais. On sort de la salle le sourire aux lèvres. A voir donc !

Faubourg 36

2008-11-06T23:59:00.002+01:00

Christophe Barratier, le réalisateur des Choristes, réitère dans son domaine de prédilection mêlant nostalgie et musique d'antan. Gérard Jugnot est de nouveau en tête d'affiche dans Faubourg 36, avec Clovis Cornillac et Kad Merad pour acolytes.
Le film retrace quelques mois irréels au milieu du front populaire de 36 dans un faubourg du nord de Paris. Des ouvriers au chômage décident de réouvrir le théâtre/music hall où ils travaillaient, en lançant leur propre spectacle.
Bien que réglé comme une horloge, le film est touchant, beau - tant visuellement que musicalement parlant - et l'on ressort de la projection avec des images jaunies en tête et des mélodies d'une époque que les moins de vingt ans de peuvent pas connaître...
On reverra très certainement Nora Arnezeder prochainement au cinéma car son premier rôle ici a été aprécié tant sur le plan de l'interprétation que du chant.
Bilan: c'est un bon divertissement qui vous rendra nostalgique pour quelques jours :)

Le fait du prince

2008-10-21T23:30:00.000+02:00

Le dernier Amélie Nothomb est assez déroutant. Tout commence par une conversation insolite dans une soirée mondaine. L'interlocuteur du narrateur soutient que si quelqu'un venait à mourir chez vous, il ne faudrait pas appeler la police, sous peine d'être soupçonné, mais plutôt un taxi pour feindre d'emmener le mourant à l'hôpital. Troublé, notre narrateur l'est d'autant plus le lendemain lorsque la situation se produit et bouleverse sa vie sans histoire.
Le début du livre est palpitant, il se dévore littéralement et les questions s'accumulent. Le seul hic dans cette histoire, c'est que que celles-ci ne trouveront pas de réponse. Vous avez une véritable queue de poisson à la fin! Et de l'avis commun des internautes, on a l'impression qu'Amélie Nothomb n'en sait pas plus que le lecteur sur les multiples intrigues qu'elle a créées au cours de ses pages.
On donnerait volontiers 3 étoiles au deux premiers tiers du livre mais l'épilogue n'est vraiment pas à la hauteur. Dommage.

Appaloosa

2008-10-16T13:20:00.003+02:00

Un vrai western se déroulant dans une petite ville du Nouveau-Mexique perdue dans les grandes étendues ocres et rocailleuses avec un vrai méchant poursuivi par le shérif et son adjoint; c'est ce que propose Appaloosa, à l'affiche actuellement.
Ed Harris réalise le film et joue également le rôle principal accompagné de son acolyte Aragorn... euh... je veux dire Viggo Mortensen, tandis que Renée Zellweger, joufflue, porte des robes kitchissime. Jeremy Irons quant à lui campe parfaitement le rôle du méchant.
Western au scénario bien ficelé, Appaloosa vous plongera en pleine conquête de l'ouest, avec sérieux mais non sans humour.

Woody Vicky Cristina Barcelona

2008-10-11T01:20:00.001+02:00

Scarlett Johansson, Rebecca Hall, Penélope Cruz... rien que pour le casting, le dernier Woody Allen vaut le détour!
Pour ce nouvel opus, point de tragédie mais plutôt un retour aux éternelles questions sur l'amour qui obsèdent Woody. Vicky (Rebecca) et Cristina (Scarlett), amies plutôt opposées sur leur vision de l'amour, sont en vacances à Barcelone lorsqu'un artiste peintre (Javier Bardem) les invite à passer le week-end chez lui en faisant une proposition pour le moins directe. (C'est aussi abrupt que le premier échange entre Jonathan Rhys-Meyers et Scarlett Johansson dans Match Point).
Le film va ensuite tester toutes les configurations possibles afin de tenter de trouver une solution au bonheur de chacun. Mais que cherchent-ils au juste?

C'est un bon Woody je trouve. Qu'en pensez-vous? La voix off, qui finalement esquive toutes les fioritures pour ne garder que les moments croustillants, m'a beaucoup amusé...

N'est-elle pas magnifique Rebecca Hall? :)

West Side Story

2008-10-09T17:30:00.002+02:00

Attention... j'entame une rétrospective des comédies musicales américaines pas toutes jeunes...
Et ce soir je viens de me plonger dans les rues new-yorkaises des années cinquante avec West Side Story. Deux gangs, les Jets et les Sharks s'affrontent sur un territoire de terrains de basket et d'immeubles en briques rouges. Tony, un native-american des Jets s'éprend pourtant de la jeune portoricaine Maria, soeur du leader des Sharks. Une sorte de Roméo et Juliette dans un contexte éloigné de Verrone.
Co-réalisé par Robert Wise et Jerome Robbins, qui signe également toutes les chorégraphies, ce film est un vrai régal lorsque l'on a dans la tête la musique de Leonard Bernstein ou quelques thèmes mythiques comme le prologue ou America pour ne citer qu'eux.

Qui dit comédie musical ne dit pas forcément comédie... ça se termine bien mal toute cette histoire... je vous aurai prévenu ;-)

Rigoletto

2008-10-08T13:49:00.003+02:00

Rigoletto a été mon tout premier opéra, en mars 2006. Et hier soir, en le revoyant sur la scène de l'opéra Bastille, j'ai eu le même plaisir et le même regard émerveillé. Ce drame de Verdi, inspiré du Roi s'amuse de Victor Hugo, est représenté depuis 1996 selon une mise en scène très réussie de Jérôme Savary. Les voix de Rigoletto (Juan Pons) et de sa fille Gilda (Ekaterina Syurina) étaient également très prenante.
Le bouffon Rigoletto, protégé du duc de Mantoue, agace la cour par ses acerbes plaisanteries. Le duc, quant à lui, loue les vertues de l'amour volage bien qu'il confie a son ami Matteo avoir rencontré une femme à l'église qui pourrait le rendre fidel. Dans le même temps, une insencée rumeur court parmi les courtisants; Rigoletto, le bossu, aurait une maîtresse... L'intrigue est nouée quelques instants plus tard lorsque le comte de Monterone - dont la fille a été déshonnorée par le duc - lance une malediction sur le duc de Mantoue et son bouffon.
Voilà pour les prémices du premier acte... la suite est à découvrir (ou redécouvrir) jusqu'au 2 novembre.

Bref... j'ai l'impression que les soirées Verdi sont toujours un succès :)

Trilogie New-Yorkaise : 1

2008-10-06T23:58:00.003+02:00

Premier opus de Paul Auster que je lise, la Cité de verre nous plonge au coeur de New-York, thème de prédilection de l'auteur. Ce court roman écrit en 1987 est un jeu de mirroir entre identités, une mise en abîme perpétuelle.
Quinn, écrivain de série noire, reçoit un appel qui ne lui est pas destiné. Le correspondant cherche un détective... un certain Paul Auster. Quinn se fait passer pour lui et s'embarque alors dans une mystérieuse enquête sur un fanatique chrétien illuminé par la genèse et la tour de babel...
Bien que je ne sois pas vraiment emballé par le style et par l'intrigue, il faut bien reconnaître que j'ai hâte de connaître le fin mot de l'histoire, car tout ceci est bien étrange!
(je vous tiens informé lorsque j'aurais récupéré et lu les deux autres volets de la trilogie ;)

L'insoutenable légèreté de l'être

2008-09-29T20:30:00.002+02:00

Selon Nietzsche, l'éternel retour serait un monde où tout se répète. Un éternel recommencement où l'on a le souvenir de sa vie passée. Et "il y a une infinie différence entre un Robespierre qui n'est apparu qu'une seule fois dans l'histoire et un Robespierre qui reviendrait éternellement couper la tête aux français."
"Le mythe de l'éternel retour affirme, par la négation, que la vie qui disparaît une fois pour toutes, qui ne revient pas, est semblable à une ombre, est sans poids, est morte d'avance, et fût-elle atroce, belle, splendide, cette atrocité, cette beauté, cette splendeur ne signifient rien."
Kundera commence ainsi à nous parler merveilleusement de l'insoutenable légèreté de l'être. A travers les vies de Thomas et Tereza surtout, mais aussi Sabina, Franz et même le chien Karénine, Kundera tisse un récit qui oscille entre philo et poésie. La vie est-elle légère, comme semble l'être celle de Thomas le libertin, ou est-elle pesante, comme celle de Tereza que la jalousie afflige et qui porte le poids de son passé à travers les traits de sa mère?

Un tout autre chapitre (et ensuite j'arrête les citations, promis ;) :
"L'accord catégorique avec l'être a pour idéal esthétique un monde où la merde est niée et où chacun se comporte comme si elle n'existait pas. Cet idéal esthétique s'appelle le kitsch. [...] Le kitsch exclut de son champ de vision tout ce que l'existence humaine a d'essentiellement inacceptable. [...] [C']est un paravent qui dissimule la mort."
Et s'ensuit tout une réflexion épatante sur le kitsch totalitaire, le kitsch politique et la grande marche, sorte d'idéal communiste, un "cheminement vers la fraternité, l'égalité, la justice, le bonheur, et plus loin encore", qui est ici dénoncé.

L'insoutenable légèreté de l'être est le premier Kundera que je lis et j'en ressorts plutôt conquis :) Je crois que ce ne sera pas le dernier ;)

Charlie Wilson's War

2008-09-28T13:00:00.001+02:00

La guerre selon Charlie Wilson, c'est une façon assez originale de s'investir pour une cause qui ne préoccupe pas grand monde à Washington (l'invasion de l'Afghanistan par l'URSS), de mobiliser d'une façon ou d'une autre les membres du congrès et de créer discrètement d'improbables alliances (Pakistan - Arabie Saoudite - Egypte - Israël (cherchez l'intrus)). Ce représentant démocrate au Congrès du 2e district du Texas, aux moeurs légères et au levé de coude facile (surtout pour du whisky), se révèle être un homme de conviction, stratège briant et persévérant.
Poussé par l'anticommuniste et milliardaire Joanne Herring, Charlie Wilson aidé par un agent de la CIA, Gust Avrakotos, rencontre les dirigeants Pakistanais et réussi peu à peu à augmenter les budgets secret de la CIA pour armer les moudjahidines du commandant Massoud.

Avec Tom Hanks et Julia Roberts, ce film plein d'humour nous fait vivre très habilement une page assez sombre de l'histoire moderne. La première guerre d'Afghanistan de décembre 1979 à février 1989 oppose l'union soviétique à une résistance afghane soutenue par les Etats-Unis. L'opération "cyclone" de formation et d'armements des moudjahidines sera un succès puisqu'elle contribue directement au démantèlement du bloc de l'Est en 1991; mais c'est aussi ce qui fera apparaître Oussama Ben Laden, ce saoudien qui créera Al Quaida sur les bases de la résistance Afghane, formée par la CIA et les services secrets pakistanais.

Massoud sera tué par deux terroristes Tunisiens le 9 septembre 2001.

La fille de Monaco

2008-09-26T16:39:00.003+02:00

J'ai vu le dernier Luchini à l'occasion de la rentrée du cinéma, voilà près de deux semaines (déjà).
Réalisé par Anne Fontaine, la fille de Monaco nous fait vivre quelques jours de la vie d'un avocat fort troublé par une pétillante présentatrice météo qui mange la vie, insouciante et frivole. Mais plus que l'intrigue amoureuse, c'est sans doute le lien qui se créé entre l'avocat et son garde du corps (l'impressionnant Roschdy Zem) qui en fait un film original... ainsi que son étonnant dénouement.
Avec un Fabrice Luchini toujours excellent (mais bien grassouillet) et une séduisante Louise Bourgoin qui réussi son examen de passage (son premier rôle!), ce film occupera très bien une de vos soirées ;)

Le chevalier inexistant

2008-09-25T23:30:00.001+02:00

L'histoire d'un chevalier qui n'est pas dans son armure! Agilulfe Edme Bertrandinet des Guildivernes et autres de Carpentras et Syra, chevalier de Sélimpie Citérieure et de Fez - c'est son nom - a la plus belle et blanche armure des paladins de Charlemagne. Et pour cause, Agilulfe n'est qu'une armure vide; un chevalier inexistant, maniaque et ordonné qui a du temps pour lustrer son armure puisqu'il ne dort pas.
Italo Calvino nous embarque dans un conte fantastique à la poursuite de ce chevalier inexistant et de son écuyer Gourdoulou qui lui est bien réel mais ne le sait pas...
Combats contre les Sarrasins assez suréalistes et quêtes parralèles où chaque personnage tente de donner du sens à sa propre existence. Un roman chevaleresque pas comme les autres.

Ce fut une lecture de détente estivale... bien que je blogue tout celà un peu tardivement...

Into the Wild

2008-09-23T23:55:00.001+02:00

Neuf mois après la sortie du film de Sean Penn qui avait reçu tant d'éloges, je n'avais pas encore vu Into the Wild... erreur réparée!
En 1990, Christopher McCandless (joué par Emile Hirsch), 22 ans et promis à une réussite certaine, plaque tout et décide de partir par ses propres moyens en Alaska. Projet fou, histoire vraie, de quelqu'un qui se cherche et fuit un monde dans lequel il ne se reconnaît plus. Son aventure l'amène à croiser d'autres destins, des gens parfois atypiques et toujours touchants.
Une plongée en pleine nature et au coeur de l'éternel questionnement humain en quête du bonheur.
Les paysages sont magnifiques, l'histoire est poignante, la BO est à réécouter (ce que je viens de faire).

Anne Roumanoff

2008-09-22T00:15:00.003+02:00

Vendredi dernier, j'ai fait un petit détour par les Bouffes parisiens pour découvrir le dernier spectacle d'Anne Roumanoff. Déjà 20 ans de scènes (ouille)!
Je ne fait pas parti du fan club et j'avais peur que ce soit un peu long... mais que néni! Le spectacle est bien rythmé et les sketchs sont drôles et visent juste. En évoquant des thèmes d'actualité ou en incarnant des personnages du quotidien, Anne Roumanoff nous fait passer une très agréable soirée (à un prix totalement abordable: à partir de 16€).
Donc n'hésitez pas... ça détend les zigomatiques ;-)

Eugène Onéguine

2008-09-13T17:18:00.001+02:00

C'était également la rentrée à l'opéra... et pour cette nouvelle saison, j'ai commencé par Eugène Onéguine, un opéra de Tchaïkovski représenté par le Bolchoï de Moscou - une des deux compagnies invitées en septembre (puisque le New York City Ballet est en ce moment à Bastille).

La mise en scène de Dmitri Tcherniakov est assez classique avec un (presque) unique décors centré sur une gigantesque table ovale. La jeune Tatiana, rêveuse, erre loin de cette table où tout les voisins et amis sont conviés. Mais dès qu'elle aperçoit Onéguine, cette inconnu qui lui rappelle tant les héros des livres qu'elle dévore, elle en tombe éperdument amoureuse et lui écrit une lettre enflammée. Mais Onéguine ne sera pas séduit et comprendra son erreur que bien plus tard lorsqu'il aura peine à reconnaitre la timide jeune fille sous les traits d'une princesse maîtresse d'elle même.

L'opéra tiré de l'oeuvre de Pouchkine a fait scandale à Moscou il y a deux ans, notament à cause d'une scène d'extérieur (un duel) qui se retrouve au beau milieu de cette salle à manger... mais personnellement ça ne m'a pas choqué (On voit bien pire de temps à autre à l'opéra de Paris!!).
Cette oeuvre du romantisme russe est portée par les voix de Tatiana Monogarova (Tatiana), Andrey Dunaev (Lenski) et le très impressionant Anatolij Kotscherga (prince Grémine).

Je ne vous conseillerai pas de le voir... il n'y a plus de représentation! ;-)

L'image révélée

2008-09-05T15:00:00.001+02:00

Hier soir, déambulation dans les allées du musée d'Orsay pour deux expos qui n'en font qu'une sur les débuts de la photographie.

Le daguerréotype français présente l'invention de Louis Daguerre finalisée en 1839 qui permet d'obtenir une image, ultra-précise mais petite et non-reproductible, sur une plaque de cuivre argentée, et ce directement en positif. L'engouement chez les contemporains est rapide bien que le procédé soit complexe. Ce qui est frappant dans les daguerréotypes présentés - comme les portraits de Victor Hugo et d'Alexandre Dumas ou sur la vue des berges de la Seine - c'est l'impression de précision et de détails (que l'on ne retrouve guère sur nos photographies actuelles) ainsi que l'effet miroitant quasi holographie de l'argent.

L'image révélée quant à elle nous fait découvrir les calotpyes - littéralement "la belle image" - issues de l'invention de William Talbot brevetée en 1941. Cet anglais à la bonne idée d'utiliser un négatif reproductible par contact sur papier salé dans des formats variés et à un coût moindre. A l'opposé des daguerréotypes ce ne sont pas les détails que l'on voit mais le velouté des contrastes et des ombres où s'estompent les contours. L'expo souligne l'influence de la peinture dans les premiers clichés, comme cette meule de foin sur laquelle repose une échelle prise par Talbot lui-même.

Comme vous l'aurez compris, l'anglais Talbot donne naissance à la photographie argentique que l'on connait alors que l'invention du français Daguerre, trop complexe et trop chère a décliné rapidement.

Deux expos à découvrir très vite puisqu'elles se terminent dimanche!

Google (Nickel) Chrome

2008-09-02T23:58:00.002+02:00

Peu de rumeurs avaient filtrées avant l'annonce du lancement du dernier produit de la firme de Mountain View. Google jette un pavé dans la marre et s'attaque à un nouveau marché grâce à un navigateur web novateur nommé "Chrome".

Sa sortie annoncée lundi soir par une bande dessinée de Scott McCloud a été confirmé ce soir lors d'une conférence de presse (à 20h heure française) donnée par Larry Page et Sergey Brin (à l'américaine: en t-shirt...)

Après un petit essai (oui, je n'ai évidemment pas résisté! j'ai du le télécharger dans les dix minutes qui ont suivi sa mise en ligne... hihi) on peut effectivement voir que Google n'a pas fait les chose a moitié. L'interface sobre et design cache un moteur de formule 1. Le navigateur se veut open-source et il récupère par la même occasion "Webkit"* le moteur de Safari (le navigateur Mac) et "V8" une machine virtuelle javascript développée par l'équipe danoise de google.

La véritable innovation technique est "la séparation des pouvoirs". Comment ça, c'est du déjà vu? Ici chaque onglet à son processus propre et chaque plugin (Flash, Acrobat) également. Ce qui permet d'avantage de sécurité et de bien meilleures performances. Si un des onglets devient lent, s'il mange toute la mémoire, ou pire, s'il plante totalement... les autres onglets se portent à merveille et vous pouvez fermer l'indésirable malotru!

Et ceci s'inscrit dans une vision bien plus globale. En effet, avec des outils d'édition en ligne comme Documents&Spreadsheets (en concurrence direct avec la suite Office de Microsoft), Gmail (qui a remplacé depuis un bon moment nos vieux Outlook) et Calendar (idem), la vision de Google pour l'avenir passe clairement par des outils totalement en ligne, d'où l'indispensable besoin d'avoir un navigateur stable! (On ne peut pas perdre trois pages d'un compte-rendu de réunion parce qu'une autre page web bug irrémédiablement...).

Chrome va sans doute prendre un peu de part de marché à IE (70% pdm en europe) mais (malheureusement) sans doute plus à Firefox (30%) dans un premier temps dont les utilisateurs technofiles sont plus volatiles.

Et si Google Chrome était un préambule au système d'exploitation du futur? concurrence-t-il directement Windows comme le laisse entendre Michael Arrington sur TechCrunch? Google est-il en passe de devenir le nouveau Microsoft? Son omniprésence sur le web et dans nos vie le fait de plus en plus ressembler à HAL 9000... vous savez, ce sympathique ordinateur de bord de 2001 l'odyssée de l'espace :) Gentil google, gentil :)

A la clôture du Nasdaq ce soir, l'action Google ne prend (que) 0,42% (je croyais la bourse plus réactive à ce type d'annonce... manque de retour sur investissement direct?)

*Webkit est également présent dans la plateforme Android, futur système d'exploitation de Google pour les téléphones portables. Sortie attendue en fin d'année sur un HTC il me semble... (à suivre de près! voilà un beau concurrent de l'iphone!)

Le chevalier noir (alias batman), le joker, double-face et les autres...

2008-08-30T10:00:00.001+02:00

Batman revient (encore et toujours). Second Batman réalisé par Christopher Nolan, the dark knight est dans une mouvance plus réaliste (un peu comme le dernier James Bond) qui tranche réellement avec les univers si colorés de Tim Burton en 1989 - 1992 (contre le Joker/contre le Pingouin et Catwoman) ou même de Joel Schumacher en 1995 - 1997 (contre l'homme mystère / contre mister Freeze et Poison Ivy et ses fleurs).
Ici, le Joker - interprété brillamment par Heath Ledger - fait peur et incarne la folie pure face à un batman un peu désemparé il faut l'avouer. Bien qu'on en ait pour son argent avec près de 2h30 de pellicule, je ne ressort pas forcément convaincu de l'obscure salle. La faute a une batmobile démesurée, à un double-face un peu trop cuit et à un univers qui a quand même moins de charme que ses excentriques prédécesseurs.
Mais le film se laisse tout de même regarder, il reste un bon divertissement sans être le film du siècle à mon goût...

Bons baisers de Bruges

2008-08-29T18:00:00.001+02:00

Il y a quelques jours, les parisiens profitaient de places de ciné à 3€ pendant trois jours; l'occasion de découvrir Bons baisers de Bruges (alias In Bruges) sorti en juin dernier.
Colin Farrell et Brendan Gleeson incarnent deux tueurs à gages censés rester en planque à Bruges après leur dernier meurtre. Le coup de fil du boss tarde à venir et une atmosphère brumeuse et assez étrange s'installe dans ce film qui regorge d'interjection grossière en anglais... en quatre lettres (un peu dans le style Pulp Fiction).
Cependant, ne nous y trompons pas, ce film décalé (et anglais) est atypique à plus d'un titre et vaut le détour. Porté par un duo aussi étrange et improbable qu'attachant, l'humour et la dérision côtoie en permanance le drame et les remords.
Impression gloable étrange. Film à découvrir donc...

Bof bof bof

2008-08-28T22:38:00.004+02:00

Dans la série Star Wars, voici l'épisode 2,5. The Clone Wars brille surtout par l'absence de dialogue (ou leur pauvreté quand il y en a). Ce film d'animation, au design stylisé mais pas vraiment beau, enchaîne les scènes de bataille à un rythme effreiné. L'intrigue se déroule rapidement mais ne ratrappe pas le tout.
Bref... le seul lot de consolation reste que le fan se retrouve à nouveau projeté dans l'univers fantastique de Star Wars :) mais ça ne vaut certainement pas le prix d'un ticket de cinéma.

Wall-e

2008-08-27T12:10:00.003+02:00

Petite perle des studios Pixar, Wall-e est un film d'animation éponyme qui prend pour héros un petit robot solitaire et terriblement attachant. Hommage au cinéma muet (nos deux héros ne prononcent que leurs noms :) et multiples références à 2001 l'odyssée de l'espace, ce film sincère et poétique ne vous laissera pas insensible si vous ne l'avez toujours pas vu (ruez vous dans les salles obscures! Qu'attendez-vous?)
En ressortant, vous glousserez des "wwaaaaalllllll-eee" pendant plusieurs jours... c'est un des effets secondaires parait-il...

Andrew Stanton, qui avait ce projet en attente depuis quelques années, réalise cette fable avec brio. Deux millions d'entrées en France sur trois semaines et 220M$ outre-atlantique. A chaque film Pixar son avancée technologique; ici ce sont les focales des caméras qui avec des flous et une faible profondeur de champs nous plongent dans ce monde comme jamais auparavant.

Les Rois Maudits: 1. Le roi de fer

2008-07-13T22:00:00.001+02:00

"Pape Clément!... Chevalier Guillaume!... Roi Philippe!... Avant un an, je vous cite à paraître au tribunal de Dieu pour y recevoir votre juste châtiment! Maudits! Maudits! tous maudits jusqu'à la treizième génération de vos races!..." ^*
Par ces mots, Jacques de Molay, dernier grand maitre des templiers, qui est déjà la proie des flammes en haut du bûcher installé sur l'ile aux juifs^**, lance une malédiction qui se révèlera exacte, car en moins de neuf mois meurent le pape Clément V, Nogaret (sorte de premier ministre) empoisonné, puis le roi Philippe IV le Bel d'un ictus apoplectique (ou attaque cérébral en plus simple) à 47 ans seulement.

Dans le premier tome des rois maudits, Maurice Druon nous emmène dans un formidable récit où se mêlent intrigues complexes et moments clés de l'Histoire de France. "Le roi de fer" nous plonge en 1314 sous la dernière année du règne de Philippe le Bel. Robert d'Artois (3ème du nom) tente par d'habiles manoeuvres de satisfaire ses ambitions en allant quérir l'aide de la reine d'Angleterre, Isabelle de France qui n'est autre que la fille de notre roi Philippe le Bel; mais est mariée à Edouard II Plantagenêt qui préfère courir les mignons de la cour anglaise...
Princesses adultères, bûchers, empoisonnements et intrigues du pouvoir, tous les ingrédients sont réunis dans un livre que j'ai lu avec passion (puisque mon inculture historique me permettait de maintenir le suspens!)

J'ai adoré et je vous le conseille! Il me reste encore 6 tomes à lire donc vous en entendrez à nouveau parler! (Na!)

^*Druon arrange un peu. La véritable phrase n'est pas exactement celle-ci et Nogaret est en fait mort quelques mois plus tôt...
^**petit ilot au bout de l'ile de la Cité, à l'actuel emplacement du square du Vert-Galant sous le Pont Neuf.

Voyage de noces de Modiano

2008-07-11T07:00:00.002+02:00

"Dans les pages cornées d'un folio
Voyage de noces de Modiano" *
Voilà comment je me suis lancé dans ce court Patrick Modiano. Une tranche de vie, récits croisés de la fuite du narrateur sur les périphéries de Paris - ces quartiers neutres visiblement chers à Modiano - et du voyage de noces d'Ingrid et Rigaud, pendant la seconde guerre mondiale à Juan-les-Pins. Jean (le narrateur) se cherche et se remémore quelques souvenirs tout en errant boulevard Soult alors qu'il a quitté sans prévenir sa femme et son appartement.
C'est tout une ambiance. On ne le lit pas tant pour l'histoire que pour l'atmosphère qui règne entre ces pages. Cependant, je garde un meilleur souvenir du café de la jeunesse perdue. Etait-ce parce que c'était mon premier Modiano?

*c'est du Delerm pour les non-vincentdelermophile.

Louise

2008-07-10T06:30:00.002+02:00

Dernier opéra de la saison, Louise, de Gustave Charpentier est une oeuvre du tout début du siècle (le précédent bien sûr). L'histoire se déroule dans le monde ouvrier et j'appréhendais un peu cet opéra... à tort! J'en ressors tout à fait heureux!
La musique de Charpentier est voluptueuse et coule, limpide, comme une musique de film. Les décors sont spectaculaires et nous emmènent des immeubles de West Side Story aux toits parisiens, en passant par l'appartement de Louise, un atelier de couture et une sorte de bal populaire où plus de 70 acteurs sont sur scène (!)
On se laisse donc assez facilement porter par les voix d'Alain Vernhes (le père), Mireille Delunsch (Louise) et Grégory Kunde (Julien) au fil du livret - en français - qui nous parle de la vie parisienne d'une montmartroise au coeur dormant découvrant que le prince charmant peut être un voisin de palier.
Une salle d'opéra à moitié vide (sans doute la faute aux vacances) m'a permis d'être au centre du deuxième rang du parterre... mais finalement ce ne sont pas les meilleures places, on attrape rapidement un torticolis en tentant de lire les surtitres*!

*certes, on voit très bien les visages des chanteurs :)

Traces du Sacré

2008-07-09T06:00:00.000+02:00

Vous avez forcément croisé des affiches dans le métro (enfin, les parisiens au moins...), en ce moment il y a une expo "Traces du Sacré" au centre Pom-pom-pidou :)
Reprenant plus de 300 peintures, sculptures, "installations" et vidéos d'artistes du XX^ème siècle, l'exposition tente de démontrer qu'il existe toujours un rapport de l'art au sacré, une recherche des origines de l'homme ou de l'infini, même dans une société sécularisée, parfois profane.
Dit comme ça, ça parait compréhensible... mais le parcours tente surtout de parler au visiteur avec des phrases totalement absconses... vos neurones seront sollicités mais vous vous sentirez tout bête malgré tout, car il faut bien le dire... pour que "l'art moderne" se donne des lettres de noblesse, il tente surtout d'être incompris!
Bref, l'expo est sympa quand vous y passer avec des amis (c'était le cas hier :) , mais elle est loin d'être incontournable (à moins que vous soyez fan d'art moderne bien sûr).

Sagan

2008-07-08T00:45:00.000+02:00

Je suis allé voir ce week-end le film de Diane Kurys sur la vie de Françoise Sagan. Tout démarre à 18 ans, alors qu'elle porte encore le nom de Quoirez, elle écrit pendant les vacances un livre intitulé "Bonjour Tristesse" qui devient immédiatement un succès. Elle dépense ensuite sans compter et partage une vie mondaine et noctambule avec ses amis. Après un accident de voiture, elle sombrera dans divers dépendances, alcool et drogue.
Une sorte de mélancolie fait office de trame de fond dans ce film où Sylvie Testud joue merveilleusement bien. Pierre Palmade en Jacques Chazot n'est pas mal non plus.
Le film nous montre une femme au caractère 'pas vraiment évident' mais aux phrases qui font souvent mouche. Il retrace également sa vie sentimentale tumultueuse: un premier mari pendant deux ans, puis un second (homosexuel) dont elle a un fils, et enfin une styliste parisienne. Elle meurt seule et très distante de ce fils avec qui elle n'a pas su construire une relation.
Moi qui ne connaissais rien ni de Sagan ni de son oeuvre - je l'avoue - ce film m'a donné envie de me plonger un de ces romans!

"Sur ce sentiment inconnu, dont l'ennui, la douceur m'obsèdent, j'hésite à apposer le nom, le beau nom grave de tristesse."

Elle fit sa propre épitaphe en 1988: "Fit son apparition en 1954 avec un mince roman, 'Bonjour Tristesse', qui fut un scandale mondial. Sa disparition, avec une vie et une œuvre agréablement bâclées, ne fut un scandale que pour elle-même".

La Dame aux Camélias

2008-07-07T18:17:00.001+02:00

Léger retard dans mes posts...
Je suis allé voir la semaine dernière La Dame aux Camélias au palais Garnier. Premier vrai ballet que je voyais puisque les deux précédents - à savoir Orphée et Eurydice, Roméo et Juliette - étaient des oeuvres "frontières" à la fois dansées et chantées. Suivant une adaptation du roman d'Alexandre Dumas (fils), la chorégraphie de Neumeier était joliement langoureuse et sensible (à noter: plein de jolis robes pour les filles :-P).
En revanche, deux heures et demi de notre ami Chopin, ça serait presque un peu lassant (mélancolique mais toujours à peu près le même thème...).

Sherlock

2008-07-03T16:31:00.000+02:00

Mieux qu'un swap, me voici comblé de cadeaux juste pour avoir répondu à une enquête mystérieuse, initiée par Praline, à la recherche d'un écrivain-journaliste dont un polar est paru en 1986 (résumé de l'enquête ici).
Après avoir doublé Fashion à 1 mètre de la ligne d'arrivée*, me voici sur la première marche du podium:

- Paul Auster : Cité de verre (Trilogie New-Yorkaise 1)
- Serge Brussolo : Les enfants du crépuscule
- Alexandre Dumas (père) : Othon l'archer
- une super tablette de chocolat noir à l'orange dont il ne reste plus que 3 carrés... (oups)
- un marque-ta-page doré adoré
- et une 'tite carte toute gentille qui flatte mes talents évident d'enquêteur ;-)

Merci encore Praline, je ne m'attendais pas à avoir de vrais cadeaux (et surtout pas autant) !

* (à mon avis, il faudra surveiller de près la deuxième marche du podium dans les jours à venir...)

Ingrid Betancourt

2008-07-03T01:50:00.005+02:00

Etonnante libération en direct que celle d'Ingrid Betancourt que je viens de suivre entre 23h30 et 01h30 (heure française of course). De l'intervention du président français et des enfants d'Ingrid à la très longue conférence de presse que l'otage franco-colombienne a tenue sur le tarmac de l'aéroport militaire de Bogota, plusieurs choses sont frappantes.
Tout d'abord, la perspicacité et la précision des premières déclarations de Mélanie et Lorenzo - les deux premiers enfants d'Ingrid - qui ont été d'une clareté et d'un maintien exemplaire. Paroles bien plus réfléchies que celle prononcées par l'orateur précédent (à savoir el présidenté dé la répoublic)
Ensuite, ce qui est bien sûr frappant c'est la force, le courage et l'aura qu'Ingrid Betancourt, bien moins faible que sur les dernières vidéos, dégage lors de son apparition à la sortie de l'avion. Sur certaine image, ce n'est pas sa mère qui la soutien mais l'inverse.
Après la longue mise en scène de l'armée colombienne et le défilé des déclarations d'otages minutées et préparées, arrive le témoignage d'Ingrid. D'une voix posée et sereine, la charismatique et talentueuse oratrice, parle avec un recul et une détermination surprenante. Pour une otage qui a passée six années en captivité et qui vient juste d'être libérée, elle se projète déjà dans l'avenir et n'oublie absolument rien dans son discours.
Une des scènes les plus frappantes de cette libération est cette prière qu'Indrig demande à l'aumônier de l'armée, agenouillée sur le tarmac de l'aéroport. Elle apparaît comme une figure quasi liturgique et aussi emblématique que le Ché. Etonnant.

Représentations théâtrales

2008-06-24T00:03:00.001+02:00

Oyez oyez!

Camarades,
Vous qui appréciez rimes et tirades,
pressez vous en masse près des balustrades
écouter les huit minutes de mon algarade!

Rendez-vous mardi soir pour la parade,
dès vingt heures je serai sur l'estrade!

Il vous en coûtera 10€ à ce stade
pour vous en prendre à mon grade. :-P
Pas de quoi partir en croisade
en levant barricades et palissades.
Ni embuscade, ni empoignade,
mais peut-être bousculades
si les spectateurs en myriades
viennent voir cette incartade!

*Vous l'aurez compris, je monte sur les planches pour la première fois! Huit minutes seulement mais c'est suffisamment de stress! > L'affiche de mardi soir et celle de vendredi où je fais de la figuration (affiches home made of course)

The Happening

2008-06-23T17:18:00.003+02:00

Place à 4 euros... je me suis dit pourquoi pas.
Phénomènes est un thriller paranoïaque où les gens se suicident en masse... j'ai donc regarder ça un frappuccino strawberry&cream à la main :)
Après une première phase de désorientation, les gens touchés se suicident via des moyens divers et variés (une tondeuse ou un pic pour tenir les chignons...). Rien à chercher donc côté scénario, mais le suspens et la tension sont plutôt bien maîtrisés. Je ne sais pas si ça vaut les Oiseaux d'Hitchcock comme j'ai pu le lire... mais le film reste correct. Le vent devient suspect et cet élément menaçant et invisible est bien mis en avant.
Ceci dit, ne me faites pas dire ce que je n'ai pas dit, ce n'est pas le film du siècle, loin de là!

NB: film de M. Night Shyamalan (Sixième Sens), avec Mark Wahlberg (Braquage à l'italienne, les infiltrés) et Zooey Deschanel (H2G2). La dernière scène se passe dans les jardins des Tuileries... le phénomène se rapproche!

Don Carlo

2008-06-22T14:00:00.001+02:00

Lundi dernier, soirée opéra avec un Verdi empreint de l'histoire de Philippe II d'Espagne.
Musique et mise en scène tout à fait ma guise, avec sans doute un peu plus de vent et de cuivre que dans les précédents Verdi que j'avais vus.
Le livret de Joseph Méry et Camille du Locle s'inspire de la véritable histoire de l'infant d'Espagne Don Carlos.
A la mort de Charles Quint (début de l'opéra) en 1558, Philippe II d'Espagne compte bien épouser la très jeune Elisabeth de France (1545-1568) pourtant promise à son fils Don Carlos. Lui ne l'entend pas de cette oreille en plein crise d'adolescence et sans doute également épris de la jeune Elisabeth (en tout cas dans l'opéra). Aidé par son ami Rodrigue, marquis de Posa, il tente tout et ira même proposer son soutient au peuple des Flandres qui se revolte contre son père. Mais les Verdi se finissent souvent mal...
Philippe II apprend celà et fait arrêter son fils. Condamné par l'Inquisition, il meurt en 1568. (Ce que l'opéra ne dit pas, c'est qu'Elisabeth meurt en couche la même année alors qu'elle allait donner son troisième enfant à Philippe II)

Fête de la Musique 2008

2008-06-16T15:20:00.009+02:00

A l'occasion de la fête de la musique, il y a comme toujours pléthore d'évènements! Pour éviter d'errer sans but dans les rues, je vous propose - comme l'année dernière - une carte totalement subjective avec quelques inspirations... volontairement centrée sur les premiers arrondissements de la capital.

Et une proposition de trajet pour les amateurs de classique:

à 14h Ulleval Skolekorps (Norvège) fanfare (parce que c'est amusant :)
Square Jean XXIII, Métro Cité

14-17h Des instrumentistes à cordes de renommée jouent en solo
Ecole Sainte Geneviève, 65 rue du Cardinal Lemoine, Métro Cardinal Lemoine

16h-20h Jazz (dans le square au bout de l'île de la Cité :)
Square du Vert Galant, Ile de la Cité, Métro Pont Neuf

16h-23h Bach-athlon: orgue (un peu d'orgue dans ce cadre, c'est sympa :)
Eglise St Louis en l'Ile, 19 bis rue St Louis en l'Ile, Métro Sully Morland

16h: Maitrise et (18h:) Choeur de Radio France
(Au programme : Gounod, Debussy, Fauré, Chabrier et Massenet.)
Cour d'honneur du Sénat, jardin du Luxembourg

18h30-20h00 L'art d'aimer au Moyen-Age
(Chansons et complaintes autour de l'amour courtois)
Cour Carré du Louvre, Porche du pavillon de l'horloge, Métro Louvre - Rivoli

20h-21h Poème symphonique à Orsay : L'Orchestre National de France dirigé par Kurt Masur et le Choeur de Radio France: Psyché de César Franck
Musée d'Orsay, 62 rue de Lille, Métro Solférino, Musée d'Orsay

20h30-22h30 Chants liturgiques et populaires ukrainiens
Eglise Ukrainienne Saint Vladimir Le Grand,
51 rue des Saints Pères, Métro Saint Germain des Prés

20h30-21h45 Grands airs d'opéra aux Invalides : L'Orchestre symphonique de la Garde Républicaine et le Choeur de l'Armée Française
Hôtel national des Invalides - Cour d'honneur, Métro Invalides

21h30 Goran Bregovic et son Orchestre des Mariages et des Enterrements
Cour d'Honneur du Palais Royal, Place Colette, rue de Montpensier, Métro Palais Royal - Musée du Louvre

22h-23h15 L'Orchestre de Paris sous la pyramide du Louvre
(4ème symphonie de Tchaïkovski en fa mineur)
Auditorium du Louvre, Musée du Louvre, Métro Palais Royal - Musée du Louvre

et si vous n'arrivez pas à entrer dans le Louvre... rabattez vous sur les concerts rock autour de Châtelet ou de St Paul/Bastille ;-)

Voilà le parcours que je vais sans doute tenter de faire (à vélo s'il fait beau). Tout n'est pas compatible niveau horaire, il y aura certainement une grande improvisation le jour J ;-)

Je regrette quand même que les concerts ne soit pas plus étalés sur la journée, d'autant que cette année le 21 est un samedi, donc ils auraient pu en profiter (et moins nous frustrer!).

> voir la carte

Nineteen Eighty-Four

2008-06-14T09:30:00.002+02:00

Le Parti est partout. Le Parti c'est votre supérieur, votre voisin, votre femme, vos enfants. Le Parti c'est vous. Une force collective, inévitable et invincible, tapie dans le moindre recoin jusqu'à votre inconscient. Le Parti contrôle tout, est omniscient. Les télécrans omniprésents dans les bureaux, les maisons, les lieux publics. La police de la Pensée peut-être derrière chaque télécran. La moindre mimique est épiée, la moindre modification dans vos habitudes.

Winston le sait.
Il travaille au ministère de la Vérité qui se charge de corriger les imperfections du passé. Il reçoit des articles de journaux et se charge de rétablir la vérité. Le Parti est infaillible, il ne se trompe jamais. Le passé le prouve puisque tout a toujours été ainsi.

Winston franchit pourtant un interdit tacite en achetant un livre qui devient son journal. Interdiction implicite car rien n'est illégal, il n'y a plus de lois.

Sur la façade du ministère, on déchiffre de loin le slogan du Parti:
La guerre c'est la paix.
La liberté c'est l'esclavage.
L'ignorance c'est la force.

Dans les rues, sur toutes les affiches, le visage à la moustache noire semble vous suivre des yeux. Un regard pénétrant et inquisiteur qui vous glace le sang. Au pied d'un immeuble, sur une affiche dont le coin déchiré bat au vent, on peut lire distinctement la légende:
Big Brother vous regarde.

Oeuvre de Georges Orwell entre anticipation et dystopie. Il écrit ce livre en 1948, deux ans avant sa mort, et porte un regard inquiet et affligé sur une société humaine se dirigeant vers le totalitarisme.
J'ai adoré! (c'est inquiétant!)

Us et coutumes littéraires

2008-06-13T00:30:00.004+02:00

Tagué par miss Arsène, me voilà contraint de vous dévoiler mes habitudes de lecture...

Où et quand?
La plupart du temps le soir au lit, mais parfois dans le métro. Et quand j'arrive dans les dernières pages ou lorsque le suspens devient insoutenable, il m'arrive - comme tout à l'heure - de lire en marchant dans les couloirs du métro. (Attention les collisions!)
Sinon, quand il fait beau, rien ne vaut un coin de verdure! (mais les occasions sont plus rares)

Comment je choisis mes lectures?
Mon inculture est grande, ma curiosité tout autant, et ma PAL* se remplit au gré des cadeaux ou des conseils éclairés de certains (enfin "certaines" essentiellement). Au sein de la PAL, je pioche selon l'humeur du moment, en essayant autant que faire se peut, de varier les genres.

Quel style de lecture?
Evoluant en univers romanesque, je tente de rester ouvert... mais, dans mes dernières lectures, il est vrai qu'il y a eu peu de place faite aux polars et à la SF... (encore moins pour les historico-fantastico-and-co)

Ce que j'attends de mes lectures?
Une évasion, une aventure, un univers, un paradigme.

Mes petites manies ?
Non, je ne nettoie pas les couvertures des livres à l'alcool. Non, je ne tamponne pas la troisième de couverture. Non, je ne fais pas un classement alphabétique des auteurs.
Mais...
(bah oui, sinon je ne me sentirais pas dans les normes)
Mais, je prends bien soin de mes petits livres en veillant à ce qu'ils restent intacts, que les pages ne se cornent pas. J'aime les voir tous rangés dans la "bibliothèque" (enfin l'étagère). J'ai tendance à les mettre "presque bien alignés mais pas trop" pour ne pas faire psychorigide ;-) C'est un semblant de désordre calculé.

J'aime les couvertures en papier glacé tout doux. J'aime également les livres d'occasion qui ont déjà eu une vie, sont passés dans les mains d'un ou plusieurs lecteurs et ont voyagé.

Je transmets donc ce quiz du jour à... toi qui est en train de lire ce message :-) Oui oui, toi! Tu as un blog? Parfait, poste un commentaire ici pour te signaler. Tu n'as pas encore de blog? mais cours vite le créer! Qu'attends-tu parbleu !

PAL: Pile (de livres) A Lire dans le jargon des internautes littéraires

Une abbaye perchée

2008-06-11T16:30:00.002+02:00

Le week-end dernier, j'ai pu faire une petite escapade dans une contrée ensablée, sur un îlot de roche granitique de 2,8 km² au sommet duquel une abbaye fondée en 966, qui succédait à l'oratoire de l'évêque d'Avranches existant depuis deux siècles, se consacre à un archange psychostase et psychopompe. Il s'agit bien sûr du Mont Saint-Michel, moins surpeuplé en ce moment que pendant la saison estivale. Ce mont qui ne redevient presqu'île qu'à l'occasion des grandes marées mais qui garde merveilleusement bien son allure majestueuse et son caractère imprenable.
Je n'y étais pas retourné depuis mes onze ou douze ans, et la visite de l'abbaye est tout à fait recommandable :-)

La vie devant soi

2008-06-10T10:51:00.002+02:00

Dans un style tout aussi touchant que Gros-Câlin, la vie devant soi, toujours écrit sous le pseudo d'Emile Ajar et primé d'un Goncourt en 1975, nous plonge dans un immeuble où se côtoient prostituées et immigrés. Momo, un enfant de dix ou quatorze ans en pension chez Madame Rosa, vieille juive de plus en plus impotente, découvre que la vie n'est pas belle et que six étages à monter, ça ne pardonne pas. L'histoire qui unit ces deux destins et le regard de Momo sur la vie sont on ne peut plus touchants. Il se battra jusqu'au bout pour protéger le droit sacré des peuples à disposer d'eux mêmes et pour que Madame Rosa ne finisse pas comme un légume à l'hôpital car l'Ordre des médecins serait peut-être capable de lui faire battre des records. Et ça c'est bien pire que de l'avorter.

Décidément, j'aime bien la période Ajar de ce cher Gary :)
Lisez ou relisez le, c'est quand même 'achement bien!

Les Capulets et les Montaigus

2008-06-02T23:42:00.007+02:00

Un opéra de Bellini au titre étrange, un Roméo joué par une femme, une photo qui ne paie pas de mine sur la page d'accueil du site de l'opéra de Paris... ce soir j'allais nonchalamment à Bastille et j'en suis pourtant revenu conquis !!!

Cette version légèrement modifiée de Roméo et Juliette s'attache à montrer les forces extrinsèques et le poids que la rivalité entre Capulets et Montaigus fait peser sur nos tourtereaux déjà amoureux au lever de rideau (d'où le titre).
Mise en scène et décors, dans un style plutôt sobre, étaient tout à fait épatants. Il y a notamment un passage assez fantastique où les partisans des deux familles se battent à l'épée dans un épais nuage de fumée au centre de la scène en rotation. Le tout au ralenti alors que les voix des cinq principaux chanteurs retentissent, c'était superbe et poétique :)
Donc merci à Robert Carsen ! (d'autant plus que je viens de découvrir que c'est également à lui que l'on doit les mises en scène de Tannhäuser, Capriccio, Lohengrin, Alcina, et des fabuleux Contes d´Hoffmann!!)

Le premier quart d'heure passé, on oublie que le rôle de Roméo est chanté par une femme (Joyce DiDonato) d'autant plus qu'elle a une voix magnifique tout comme notre Juliette (Anna Netrebko) qui elle est enceinte de cinq ou six mois (pas pour le rôle... in real life comme on dit ;-)
Ajoutez à cela des coeurs d'une trentaine de partisans, des chants en italien et une musique tout à fait sympathique même si on ne retient pas réellement un thème (tout le monde n'est pas Verdi), et vous obtenez une excellente soirée.

Bref, une ovation pendant de très longues minutes à la fin et c'est totalement mérité!

Iphigénie en Tauride

2008-05-23T00:30:00.006+02:00

La musique de Gluck est toujours aussi agréable. Mozart n'a vraiment rien inventé!
En revanche, Iphigénie (sauvée un peu auparavant d'une mort imminente) était censée se trouver en Tauride (l'actuelle Crimée, au sud de l'Ukraine) mais ce soir elle était plutôt dans une maison de retraite entourée de personnes âgées et de parrains siciliens...
La mise en scène de Krzysztof Warlikowski et les décors de Malgorzata Szczesniak étaient totalement catastrophiques, à vous piquer les yeux. L'opéra s'intitulait "comment saccager une belle musique en deux leçons". En effet, fin du premier acte, je fermais déjà les yeux pour retirer les parasites. Les incongruités et les non sens de la mise en scène semblaient nous entraîner dans une faille sans fond. Finalement on l'a touché quand même avant l'entracte lorsqu'un GO du club med en djellaba a entraîné les pensionnaires de la maison de retraite, encapuchonnées dans des sacs et des masques, dans une danse qui se situait entre "la chenille" et le french cancan.
Les troisièmes et quatrième actes étaient plus sages bien que je n'ai pas tout compris...
C'est bien dommage d'avoir assisté à un tel massacre, la musique était pourtant belle et les chanteurs tout à fait brillants.

P.S.: point positif: j'ai décidé de commencer une liste noire des metteurs en scène à éviter...
P.S.2.: ah oui, j'oubliais de vous dire que le metteur en scène s'est fait huer et conspuer par la foule comme il se doit en ce soir de première :-) encore heureux!

Stupeur et tremblements

2008-05-22T01:45:00.002+02:00

"Dans l'ancien protocole impérial nippon, il est stipulé que l'on s'adressera à l'Empereur avec 'stupeur et tremblements'. J'ai toujours adoré cette formule qui correspond si bien au jeu des acteurs dans les films de samouraïs, quand ils s'adressent à leur chef, la voix traumatisée par un respect surhumain."
Amélie Nothomb décrit la société nippone au début des années 90, rigide et autoritaire. Embauchée dans une entreprise en tant que traductrice, la narratrice dégringole les échelons alors qu'elle tente pourtant de respecter les règles de bonne conduite. Elle finit surveillante des toilettes en moins d'un an.
Amusant et percutant, ce livre se lit d'une traite.
La preuve, je l'ai commencé hier! :-P
C'était mon premier Nothomb, sans doute pas le dernier.

Il Barbiere di Siviglia

2008-05-21T23:44:00.000+02:00

Bien que mon activité bloguesque ait quelque peu diminué ces temps ci, mon activité opératesque n'a point décru!
En ce moment à l'opéra Bastille, Le Barbier de Séville (Rossini). Si vous en avez l'occasion, courrez le voir! C'est un des meilleurs opéra que j'ai pu voir. Les décors sont magnifiques et la mise en scène signée Coline Serreau est très belle. Figaro - alias George Petean - joue a merveille son rôle dans cet opéra bouffe d'un comique inattendu (ou inhabituel en tout cas dans une salle d'opéra).

Robots

2008-04-22T14:26:00.004+02:00

Encore un film d'animation des studios Blue Sky.
Robots, sorti en 2005, nous emmène dans une ville peuplée de sympathiques robots. Le jeune Rodney veut faire quelque chose de sa vie, et il veut faire quelque chose de grand (Tiens? lui aussi?). Voyage initiatique, rite du passage à l'âge adulte. Rodney montre à ses amis que l'on peut réaliser ses rêves si l'on s'en donne les moyens.
Le film est sympa. La ville et surtout son moyen de transport en commun sont assez amusants!

P.S.: à priori, j'ai ma dose de films d'animation pour quelques temps!

Gattaca

2008-04-20T01:40:00.002+02:00

Gattaca. Centre de recherche spatiale.
Dans un futur pas si lointain, un monde presque parfait. La sélection génétique permet aux parents d'obtenir des enfants qui sont le meilleur d'eux-mêmes. Univers froid et aseptisé. La recherche de la perfection semble être omniprésente. Couleurs mordorés et clins d'oeil aux années trente créent une atmosphère dérangeante tissant des liens entre passé et futur.
Vincent Freeman (Ethan Hawke), enfant naturel, se voit dans l'obligation d'usurper l'identité de Jerome Morrow (Jude Law) parfait mais handicapé depuis un accident. L'un tente de réaliser son rêve - partir dans l'espace - l'autre survit à travers les rêves et les ambitions du premier.
L'intrigante Uma Thurman réussi pleinement, de son côté, à entretenir une certaine austérité mêlée pourtant de beauté et de douceur.

Cloué au lit avant-hier, j'ai eu envie de revoir ce film dérangeant (de 1998 déjà!) qui m'avait bien marqué. Si vous ne l'avez jamais vu, c'est un grave manque à votre culture cinématographique! Que ce soit dit!!! :-P

Horton

2008-04-19T21:15:00.005+02:00

Encore un film d'animation! Et je l'ai encore vu cette semaine (à croire que je n'ai fait que ça!). Mais cette fois, il est toujours à l'affiche dans les salles de cinéma.
Horton est un sympathique éléphant vivant dans une jungle très colorée. Un jour une poussière passe auprès de son immense oreille et il lui semble percevoir un bruit. Serait-il possible que sur ce minuscule grain de poussière il existe tout un monde si infiniment petit qu'il nous serait impossible de le voir? Horton tente de communiquer avec ce minuscule grain de poussière... et il finit par y parvenir ! Le maire de Quiville (/Zouville), ses 96 filles et son fils Jojo, étaient très loin d'imaginer que leur bourgade fût aussi fragile qu'une poussière!

Pensées toutes relativistes sur le Qui-sommes-nous-dans-l'univers? mais je regrette qu'il n'y ait pas un côté plus caustique et mordant qui permette une double lecture pour les grands enfants que nous sommes :-P
La satire n'est malheureusement pas une habitude des studios Blue Sky (qui ont fait l'Age de Glace 1, 2 et bientôt 3) mais le film est au final tout à fait sympathique et innocent.

J'aime particulièrement le visage hyper-expressif du maire de Quiville ainsi que ses petits déjeuners familiaux! :)

Over the hedge

2008-04-19T20:23:00.001+02:00

Autre film d'animation que j'ai regardé cette semaine mais déjà sorti depuis 2006, Nos Voisins les Hommes, où la découverte par une petite troupe d'animaux de la forêt de ce qu'il y a "de l'autre côté de la haie!".
Riton (R.J.) le raton-laveur arrive à convaincre ses compagnons que ce monde où l'on vit pour manger au lieu de manger pour vivre est tout ce qu'il y a de plus attrayant bien que Verne la tortue fasse part de son inquiétude pour ce territoire inconnu.

Petite critique des moeurs humaines, moments tendres et amusants, ce film est appréciable mais pas incontournable. Enfin... l'écureuil hyper-speed est quand même excellent! :)

(Toujours des studios Dreamworks)

Souris City

2008-04-19T16:20:00.001+02:00

Sorti en novembre 2006 par les studios Dreamworks, Flushed Away ou Souris City (en version française!) nous compte les aventures de Roddy, une souris des quartiers chics de Londres qui tombe dans les égouts de la ville. Vous vous dites tout de suite "rat des villes, rat des champs" serait-ce un conte revisité? Et bien pas vraiment... une quête le fait partir très rapidement à l'aventure.
Le film n'est pas transcendant. On n'y trouve pas un humour corrosif mais plutôt un petit flegme britannique. Il reste bien rythmé et se regarde très facilement. Et vous vous attacherez forcément à ces petites limaces aux yeux globuleux qui ponctuent le film de leurs apparitions :)

Orsay by night

2008-04-19T15:59:00.004+02:00

Oooops... j'ai abandonné ce pauvre blog depuis quelques jours... par conséquent les nouvelles que je vous rapporte ne sont pas forcément très fraiches.
(Bon, tout d'abord, l'Italie, c'est génial, dépaysant, whaou, bref "c'était bien")
Sinon en avril (je le dis un peu tard... certes), c'était les "soirées étudiants" au musée d'Orsay. Les trois premiers jeudis du mois étaient non seulement gratuits de 18h30 à 21h30 pour les moins de 26 ans, mais en plus la visite était agrémentée des commentaires avisés d'étudiants en histoire de l'art.
En sus, pour ceux qui ont pu passer jeudi dernier (moi j'étais malade, bien calé au fond de mon lit :-| ) il y avait un concert dans le hall du musée! Des soirées bien sympathiques.

Si vous avez raté ces nocturnes, n'oubliez pas qu'une dizaine de musées proposent des journées gratuites pour les étudiants jusqu'en juin: j'en avais parlé ici.

Opéra 2008-2009

2008-03-29T19:07:00.005+01:00

En voisin, j'assistais cet après-midi à la présentation de la prochaine saison lyrique à l'Opéra Bastille. Moyenne d'âge 60 ans mais on trouvait néanmoins quelques jeunes (enfin, sur les doigts de la main).
Cette dernière saison sous la direction de Gérard Mortier met l'accent sur les pays d'Europe centrale et de l'est tout en proposant un certain nombre d'opéras italiens!
Entre autre, on notera pour l'année prochaine:
- Eugène Onéguine de Tchaikovski (par le Bolchoï de Moscou)
- La Fiancée vendue de Smetana (tchèque)
- Le Roi Roger de Szymanowski (polonais)
et surtout:
- Fidelio de Beethoven
- Madame Butterfly et Tosca (que je n'ai pas pu voir cette année!) de Puccini
- Macbeth, Rigoletto et Un bal masqué Verdi
- Idomeneo et La Flûte enchantée de Mozart
- Werther de Massenet (avec Rolando Villazon (que j'ai vu dans Les Contes d'Hoffmann, il était génial))
- Tristan et Isolde de Wagner

Côté ballets, la compagnie du New York City Ballet est l'invitée d'honneur. J'ai noté entre autre:
- Les Enfants du paradis (Martinez) adaptation du film de 1945
- Hommage à Jerome Robbins (sur Chopin et Ravel), en début de saison
- Serge Lifar (Suite en blanc) / Roland Petit (sur L'arlésienne de Bizet) / Maurice Béjart (sur le boléro de Ravel) en février 2009
- Raymonda - Rudolf Noureev

Voilà :)
La prochaine saison parait très sympathique avec tous ces Mozart, Verdi, Beethoven et Puccini ! Je crois que je vais m'inscrire à l'AROP (l'Association pour le Rayonnement de l'Opéra de Paris), visiblement c'est assez intéressant pour les étudiants (oui, j'ai encore ma carte jusqu'à la fin de l'année... héhé): réductions sur les places, possibilité d'assister à 2 générales, petit cocktail à l'entract ;-) hihi

La destinée...

2008-03-27T15:34:00.010+01:00

Comme vous l'aurez compris dans ces dernières lignes,
Qui prennent une tournure ressemblant à un signe,
Je me suis mis à lire Bérénice de Racine.
C'est une tragédie d'une beauté assassine!
Je me suis fait happer par cet exquis refrain
Au rythme de ses vers, ses doux alexandrins.
Me suis laissé bercer par ses rimes gracieuses
Qui donnent à la parole une prestance audacieuse.

Bien sûr, je ne pourrais vous cacher le destin
Déchirant et touchant qui triomphe à la fin.
Mais que puis-je faire valoir pour vous encourager
A lire ou à relire cette oeuvre sans attendre?!

Toujours dans mes lectures décidément classiques
J'ai parcouru une oeuvre un peu moins pacifique.
La jeune Iphigénie que l'on veut sur l'autel
Sacrifier pour la Grèce; une simple mortelle
Mais fille d'Agamemnon, que réclame un devin
Pour que les vents se lèvent sous un effet divin
Et qu'enfin les navires puissent lever les ancres
Car contre les troyens le grand Achille doit vaincre.

Sans commune mesure avec Bérénice
Cette sombre tragédie reste sous de bons auspices.
Bien que néanmoins j'ai largement préféré
Le premier texte lu, auquel j'ai adhéré.

Revenons quelques temps à la prose... J'ai également été amené à lire (pour les cours de théâtre que je suis) Antigone d'Anouilh. Encore une terrible tragédie, un vrai massacre où le destin s'acharne, tout le monde meurt (mais le prologue nous l'annonce dès le début, alors que peut-on y faire?)
Tragiques toutes ces lectures, mais je me lance dans des écrits plus heureux ;-)

Qui a dit?

2008-03-26T16:01:00.008+01:00

Et aujourd'hui finissent cinq années de labeur!
Mon coeur ne palpite pas encore pour ce bonheur,
la fatigue sans doute y est pour quelque chose.
(Une nuit de trois heures, je n'ai pas eu ma dose...)

Je passais aujourd'hui, une soutenance finale
qui, sans parler d'aisance, ne fut pas infernale.
Celà parait si simple une fois terminé:
Rédiger un mémoire et puis le présenter.
Il est pourtant plus dur qu'il n'y pourrait paraitre
de se lancer et de jeter les premières lettres.

Je suis bien soulagé d'avoir tout terminé,
et l'écrit, et l'oral, désormais achevés.
Voilà qu'une page se tourne, finies les études!
Je m'offre un petit interlude en Italie,
juste un week-end pour trouver un peu de quiétude,
chercher le soleil et faire quelques folies.

There will be blood

2008-03-18T14:43:00.002+01:00

Daniel Plainview

, joué par

Daniel Day-Lewis

(oscar du meilleur acteur), est un véritable pionnier. Dans l'Amérique de la fin du XIXème siècle, il s'entête à chercher seul des pierres précieuses au fond de puits qu'il creuse en plein désert. Avec l'argent qu'il gagne il se lance en quête de l'or noir. A la sueur de son front, il réussit à faire un premier forage avec d'autres pionniers puis on assiste à sa fulgurante ascension. L'essentiel du drame se noue à

Little Boston

, petite ville de Californie où le pétrole affleure et où le jeune prêtre évangéliste

Eli Sunday

acquière une certaine influence. Début des relations entre l'église évangéliste et les grands pétroliers américains?
Adapté du roman Oil! d'Upton Sinclair publié en 1927, ce film nous offre des paysages arides à perte de vue; vraiment magnifique (oscar de la meilleure direction photographique). L'aspect psychologique est en revanche moins reluisant. La compétition, l'appât du gain et la corruption vont peu à peu ronger Daniel Plainview pour le mener à la folie, après un lent déclin des valeurs humaines. Assez peu de dialogues et une musique dissonante et stressante à souhait, concoctée par Jonny Greenwood, le guitariste de Radiohead.

Sweeney Todd

2008-03-17T17:30:00.002+01:00

Je sors à peine de la très sanglante séance du dernier film en noir et rouge de

Tim Burton

. Je m'étais programmé deux journées ciné aujourd'hui et demain sans même savoir que c'était le printemps du cinéma ! Du coup, c'est encore mieux, je ne paie que 3,5€ :)

Sweeney Todd

, alias

Benjamin Barker

, barbier de

Fleet Street

, revient à Londres après quinze années de bagne. L'infâme juge Turpin l'avait condamné dans le seul but de lui ravir sa femme, mais celle-ci s'empoisonne et le juge adopte alors sa fille.
Le film est une comédie musicale qui s'ancre dans l'univers toujours sombre, morbide, cruel et ironique de

Tim Burton

. Les images sont très travaillées au point de tendre - je trouve - parfois vers du dessin. On navigue dans une ville devenue cloaque, où l'atmosphère malsaine ne vous épargnera pas de multiples gorges tranchées (beurk, j'ai ma dose de sang je crois).
Ce n'est sans doute pas le meilleur Tim Burton mais j'aime bien son univers alors j'ai quand même craqué.
J'ai eu également l'agréable surprise de retrouver au côté de

Johnny Depp

Helena Bonham Carter

un acteur que l'on ne peut pas oublier quand on l'a vu une fois:

Timothy Spall

(dans Enchanted, Harry Potter, etc... vous savez, il a toujours le rôle de celui qui aide le méchant ;-)
Demain, si tout va bien, j'irai voir There Will Be Blood :)

Le plat pays

2008-03-16T15:57:00.001+01:00

J'ai cédé à la déferlante

Ch'tis

après tous les retours positifs que j'ai reçus...
Je craignais un peu de tomber dans le cliché et les grosses farces, mais à l'arrivée j'ai trouvé un film drôle, touchant et juste. Il y a suffisamment de critiques dithyrambiques sur le film de

Dany Boon

un peu partout dans la presse, alors je vous épargne un long paragraphe de louanges ;-)
Après quelques péripéties,

Philippe Abrams

, alias

Kad Merad

, est à son grand regret muté dans le nord. Non pas à Lyon, ni à Paris, mais dans le Nord Pas de Calais... à

Bergues

. Contrairement à ses craintes, il découvre des gens accueillants et chaleureux et se lie rapidement d'amitié avec ses employés. Cependant, sa femme restée dans le sud s'apitoie sur son sort et est persuadée qu'il lui ment pour la protéger. Il s'enferme alors peu à peu dans un inextricable mensonge...

Si vous aviez encore quelques réticences, allez-y, j'ai passé un très bon moment !

Le Zèbre

2008-03-16T14:57:00.002+01:00

Gaspard Sauvage

est persuadé que son couple s'enlise dans la routine, s'englue dans une monotonie quotidienne qui risque de mener au déclin des sentiments. Il se lance alors dans une rocambolesque reconquête de sa femme Camille. Par de multiples stratagèmes tous plus tordus les uns que les autres il tente de renouer avec la passion des débuts.

Alexandre Jardin

n'oublie pas de souligner qu'il est un des premiers à créer un héros qui tente de conquérir sa propre femme, alors que la plupart du temps c'est de la naissance des sentiments qu'il s'agit dans des histoires qui se terminent par "ils vécurent heureux et eurent beaucoup d'enfants".
Avec son

Zèbre

, tellement surprenant et extravagant,

Alexandre Jardin

nous emmène vers un amour qui surpasse même la mort. Une belle histoire que j'ai appréciée sans être emballé outre mesure, sans doute un peu trop abracadabrantesque.

Les Thanatonautes

2008-03-01T23:45:00.005+01:00

N'étant pas encore un adepte de la secte Werberoboulimique - non, je n'ai pas encore lu

les Fourmis

- je me suis plongé dans les

Thanatonautes

en total néophyte. Le narrateur,

Michael Pinson

, nous livre ici sa vie. Les après-midi qu'il passait enfant au cimetière du Père-Lachaise avec son ami

Raoul Razorbak

obsédé par la mort de son père. Sa vie de jeune homme qui manque de relief et la façon dont il se laisse persuader par son mentor Raoul de se lancer vers l'inconnue. Ses début de "pionnier" de la thanatonautique -

Thánatos

étant le dieu de la mort, fils de Nyx (la nuit), dans la mythologie grecque - puis l'essor de cette "science" et sa banalisation. Que se passe-t-il après la mort? A quoi ressemble le paradis? Et que se passerait-il sur Terre si nous avions les réponses à ces questions?
Cette épopée en quête d'une réponse au séculaire mystère de la mort est ponctuée de textes sacrés et religieux de toutes origines.

Bernard Werber

touche assez justement ce sujet philosophique mais je regrette que le livre ne fasse pas 150 pages de moins... un certain nombre de longueurs et de répétitions, c'est dommage.

Luisa Miller

2008-02-27T00:42:00.010+01:00

Rien de mieux qu'un

Verdi

pour illuminer votre soirée :-) Les deux derniers

opéras

que j'avais vus n'avaient rien de transcendants... mais un beau petit

opéra italien

c'est quand même autre chose! Certes, le décor autrichien, les collines verdoyantes et les villageois prêts à pousser la tyrolienne n'étaient pas spectaculaires comme peut l'être parfois la mise en scène. Et bien qu'un peu étrange ce positionnement autrichien s'accorde néanmoins avec l'intrigue. L'intrigue? Une jeune fille simple et le fils du comte sont amoureux... problème de classe sociale, comte machiavélique, fils désemparé, fille affligée car son père est en danger de mort, ô rage ô désespoir et fin tragique (snif).
Louisa (Ana Maria Martinez) et son père (Andrzej Dobber) avaient tous deux des voix impressionnantes.
En allant voir

Luisa Miller

, j'ai suivi les pas de Praline avec deux semaines de décalage. Et même conseil: allez-y!

(trois coeurs parce que c'est un Verdi et qu'en plus ça m'a mis de bonne humeur :)

Du changement !

2008-02-18T22:36:00.004+01:00

Nouvelle

identité visuelle

et nouvelle

charte graphique

pour le

blog

. Un peu de fraicheur pour accueillir (bientôt) le printemps. L'ancien logo ikastor datait de 2003 et ses lettres toutes en rondeurs me paraissaient trop douces pour franchir une année de plus.
Rigueur et souplesse pour ce nouveau

logo

plus tranché et plus franc, tout en conservant le bleu des débuts (les débuts: c'est 1998 avec le premier logo "CastorOnyx", j'avais 13-14 ans). Les lettres sont droites mais arrondies aux extrémités, efficacité et écoute. Les guillemets bleus symbolisent "l'expression", le "moi" de cette "marque personnelle". On peut aussi le voir comme une représentation de l'échange, du respect.
Enfin, sur le

blog

qui change de tête mais reste simple, une petite révolution fait son entrée: une belle image en haut (à collectionner si vous êtes sage) afin que le temps que je passe à faire les images de mes posts serve enfin à quelque chose ;-) (Comment ça je suis perfectionniste?)
Sondage express, que pensez-vous de ces nouveautés?

Perplexe...

2008-02-12T22:49:00.003+01:00

Hmm... ça me laisse... perplexe.
Totalement dubitatif, je n'ai pas vraiment adhéré à la musique étrange d'

Hindemith

(Paul pour les intimes). Ne me reste qu'une certaine dissonance en tête. Du genre couinement. La représentation de

Cardillac

à l'

opéra Bastille

, ce soir, a pourtant été applaudie et appréciée visiblement, rien à voir avec Da Gelo A Gelo donc, mais cette musique début XXème un peu singulière pleine de vent et de percussion mais sans réelle structure, rien à faire, je n'accroche pas!
Ce qui rattrape l'ensemble (et m'empêche de mettre un vilain petit pique en note), c'est d'une part l'originale intrigue qui pour une fois ne tient pas de la mythologie grecque mais retrace les tourments d'un orfèvre assassin (!) et d'autre part les incroyables décors qui défilent à la vitesse de l'action, c'est à dire très rapidement (cet

opéra

ne dure qu'une heure et demie, mais on ne lui en demande pas plus).

Le thé des vieilles dames

2008-02-12T12:07:00.000+01:00

L'avocat-détective Prosper Lepicq est en vacances, il flâne et arrive un peu par hasard dans le petit village normand de Criquebec. Les histoires et non-dits sont nombreux au village et toutes ces affaires étranges attisent la curiosité amusée de notre héros vacancier. Il faut dire que les personnages sont colorés à Criquebec: des vieilles femmes éprises d'astrologie, numérologie, chiromancie, et autres charlataneries qui ont le mérite d'occuper le temps libre et d'animer les discussions, des habitants de la place qui échangent des messages chiffrés à la nuit tombée et Courcil, le nain, qui fait les cent pas et est finalement omniprésent dans le village. Tout cela serait resté seulement divertissant si le pauvre Jauffre n'était pas retrouvé mort un matin.
Il s'agit du dernier livre, au titre fort à propos, offert par Moustafette lors du swap thé et littérature (avec Le violon de noir de M. Fermine et La théorie des nuages de S. Audeguy).
Le suspens demeure jusqu'au bout mais l'omniprésence des sciences occultes est quelque peu éreintante...

Gros-Câlin

2008-02-07T15:45:00.002+01:00

Qui, à cause de la démographie actuelle et par manque de bras, ne rêve pas d'adopter un python à Paris?

Monsieur Cousin

a franchi le cap et le python le lui rend bien, en le serrant très fort et en le regardant parfois avec cet air touchant d'indifférence. Cousin décide d'écrire un traité zoologique et en profite dès le début pour citer Jean Moulin et Pierre Brossolette afin de montrer qu'il voit le bon côté des choses. D'ailleurs il le dit très bien: "La vie est une affaire sérieuse, à cause de sa futilité". Cousin devrait bientôt se marier avec Mlle Dreyfus, une guyanaise comme son nom l'indique, qui prend tous les matins l'ascenseur avec lui en arrivant au travail. Il savoure à chaque fois cet instant de silence qui en dit long, surtout entre Bangkok et Hong Kong. Comme vous l'avez compris, notre héros est statisticien, et "lorsque vous passez vos journées à compter des milliards, vous rentrez à la maison dévalorisé, dans un état voisin du zéro".
Il s'agit du premier livre de

Romain Gary

publié sous le pseudonyme d'

Emile Ajar

(en 1974); l'année suivante il décroche le

Goncourt

pour

La Vie devant Soi

. C'est formidablement bien écrit, j'ai vraiment adoré. L'histoire est touchante, c'est dû à l'empathie et à l'attrait pour les souris aux creux des mains. Après lecture, je me suis mis à parler bizarrement pendant une quinzaine de jours puis les effets se sont estompés avec le temps et à cause de la démographie.

Histoire du Juif Errant

2008-02-07T14:49:00.000+01:00

Pour mon premier diner Livres-Echanges, j'ai décidé d'amener un Romain Gary: Gros-Câlin, et un pavé de d'Ormesson: Histoire du Juif Errant. J'ai découvert Gros-Câlin le mois dernier et je vais vous faire un résumé dans un instant, le pavé quand à lui, je l'ai lu l'année dernière, et oh! horreur! malheur! je n'avais pas fait de post! Je corrige tout de suite ;-)
Ahasvérus, le juif condamné à l'immortalité après avoir refusé de donner de l'eau au Christ sur le chemin du Calvaire, est assis près de la Douane de Mer à Venise. Il se confie soir après soir à un couple et raconte ses aventures à travers l'Histoire. Jean d'Ormesson nous fait voyager magnifiquement à travers le temps et l'espace. Se mêlent alors entre autres Christophe Colomb, les contes des Mille et Une Nuits, Pauline Borghèse, l'invention du zéro par les arabes, Nathalie de Noailles, Saint François d'Assise et (bien sûr) Chateaubriand.
Je garde un excellent souvenir de ce livre qui, en sus d'être passionnant, a eu le mérite de combler - sur le moment - de nombreuses lacunes historiques!

Snif mon Eurydice !

2008-02-06T01:11:00.000+01:00

Ce soir j'étais de sortie. Et c'est bien triste... Orphée a bel et bien perdu son Eurydice, lui qui était pourtant parti la chercher là où aucun homme n'avait encore osé aller: aux Enfers!
Dans le décors toujours aussi doré du Palais Garnier, ce ballet ou "opéra dansé" si vous préférez réunissait voix et danse sur une musique de Gluck et une chorégraphie de Pina Bausch.
La musique était vraiment très belle. Douce et touchante, poétique et prenante. Gluck le dit mieux que moi : "La voix, les instruments, tous les sons, même le silence, doivent servir un même but, l’expression ; et l’unité entre les mots et le chant doit être si étroite que la poésie ne semble pas avoir moins d’importance que le chant, ni la musique moins que la poésie".
Et puis les choeurs, je trouve que ça vous porte, ça transcende un opéra y'a pas à dire.
La chorégraphie était elle aussi gracieuse, délicate et tragique (enfin, ce n'est que le deuxième ballet que je vois, donc mon jugement a peu d'éléments comparatifs mais en tout cas j'ai apprécié).
Dans cette oeuvre, nos deux héros étaient à la fois dansés et chantés... du coup, lorsqu'Eurydice meurt, c'est un carnage: Marie-Agnès Gillot danseuse étoile meurt et Svetlana Doneva au chant meurt. Snif.
P.S.: Si vous avez l'occasion d'y aller, n'hésitez pas. Sinon, séance de rattrapage samedi 16 février avec une retransmission en direct sur Arte à partir de 19h30.

Vive la Grammaire !

2008-02-05T23:54:00.000+01:00

Vive la grammaire... et surtout les belles lettres et les mots trop peu usités! Je lis les livres d'Erik Orsenna dans le désordre puisque j'avais commencé par Les Chevaliers du Subjonctifs en juillet dernier et là je n'ai pu résister à l'acte d'achat en croisant La Grammaire est une Chanson Douce alors que j'errai sans intention aucune de jouer le chaland.
Ce livre est un très beau conte qui ne peut que vous réconcilier avec les mots. Comment ça vous n'étiez pas fâché(e)?! Et bien alors, la poésie de ces quelques phrases sonneront comme une chanson douce à votre oreille et vous vous jetterez sur le prochain bouquin avec encore plus d'entrain qu'auparavant.
Jeanne et son frère Thomas, dix et quatorze ans, échouent, après un naufrage, sur une île pas toute à fait déserte. En effet Monsieur Henri - un homme qui incarne la gentillesse même, qui ne quitte pas sa guitare et qui rit assez souvent (ça vous rappelle quelqu'un?) - va les aider... car il y a un problème: nos deux compagnons sont incapables de prononcer le moindre mot depuis leur naufrage.
C'est un très beau conte, plein de poésie et d'amour de la langue française. Un seul regret, c'est beaucoup trop court Monsieur Orsenna!

Shrek the Third

2008-01-28T01:53:00.000+01:00

Je viens de regarder Shrek le Troisième. Suite de suite, mais toujours aussi bien ficelé. Les dialogues et surtout les innombrables références mordantes aux contes (de Grimm, de Pérrault, etc...) m'amusent toujours autant. Y'a un côté Monty Python.
Le roi de far far away est mourant et Shrek ne se voit pas endosser tant de responsabilités. Il part alors en quête d'un héritier et va le chercher à Poudlard (ou presque).
N'hésitez pas à le regarder, ne serait-ce que pour le chat botté qui fait ses grands yeux de petite victime inoffensive en tenant son chapeau par les pattes avant.
D'ailleurs Dreamworks devrait sortir un film d'animation sur le chat botté d'ici deux ans, toujours avec la voix d'Antonio Banderas à priori.

Die Frau ohne Schatten

2008-01-27T15:15:00.000+01:00

Jeudi dernier, c'était soirée opéra avec La Femme sans Ombre de Richard Strauss. Et décidément, je n'accroche pas vraiment avec notre ami Strauss (cf Capriccio). La musique n'était pas désagréable; Bien qu'assez allemande (flon flon flon) des notes plus douces et amicales de violons et violoncelles venaient tempérer la mélodie mais j'ai toujours du mal à retenir quelque chose à la sortie.
Côté mise en scène, c'était assez géométrique et l'impératrice qui était censée avoir perdu son ombre en avait une très jolie grâce à cette poursuite qui l'éclairait en permanence (pas très judicieux). Trois teletubbies sont venus faire des pitreries pendant que des voix d'outre-tombe vous glaçaient le sang lorsque les enfants ont fait frire des poissons. Vous n'avez rien compris? C'est normal... j'ai eu du mal aussi avec l'intrigue X-)
Je me trouve assez critique au final. Pourtant cet opéra se laisse tout de même écouter. Mais ne vous forcez pas à y aller...

Et à l'affiche sur le blog en férier: Orphée et Eurydice, Cardillac et Luisa Miller... (programme chargé!)

Une Fête en Larmes

2008-01-27T02:25:00.000+01:00

Dans une fête en larmes, Jean d'Ormesson nous emmène comme à son habitude à travers l'histoire et un peu plus que d'habitude à travers sa vie. Le pitch: l'écrivain reçoit une jeune journaliste pour une interview, exercice qu'il n'apprécie guère, mais au fil de la discussion - et de la journée - il finit par se confier en usant de nombreuses digressions.
Comme d'habitude, Chateaubriand, l'Italie, Venise, Marie mais aussi Léa (les "deux femmes de sa vie"), Plessis-lez-Vaudreuil, son enfance, Louis XVI et Louis-Michel Lepelletier de Saint-Fargeau... et une réflexion sur le temps de la vie qui s'égrène, cette fête en larmes à la fois magnifique et triste.
Comme d'habitude, j'aime bien d'Ormesson :)
J'ai d'ailleurs acheté La Douane de Mer la semaine dernière donc vous aurez surement un post dessus bientôt...

Persepolis

2008-01-26T23:30:00.000+01:00

Alors que Persepolis représentera la France dans la catégorie film d'animation aux Oscars 2008, j'ai fait l'agréable découverte de ce film la semaine dernière. Reprenant la vie de Marjane Satrapi et faisant suite à ses bandes dessinées, le film aborde l'histoire de l'Iran ces trente dernières années: la vie a Téhéran 1978 pour une petite fille de 8 ans adorable et un peu rebelle, la chute du Shah et l'installation de la république islamique et des interdits qui vont avec, le port du voile puis la guerre Iran-Irak. Mais c'est aussi cette petite Marjane qui grandit avec des idées très occidentales ("Punk is not ded" lol) et se confronte aux interdits successifs avant que ses parents prennent la décision de l'envoyer, sagement, loin de tout ça en Autriche.
Le dessin est très beau et a été fait à l'ancienne école, c'est à dire entièrement à la main, image par image. Touchant et ponctué de touches amusantes, si vous avez l'occasion de le voir, allez-y !

Fugueuses

2008-01-09T02:38:00.000+01:00

Pari réussi pour France 2 qui a réuni près de 8 millions de téléspectateurs (1 français sur 7 tout de même) samedi dernier lors de la retransmission en direct du Théâtre des Variétés de la dernière représentation de Fugueuses. Cette pièce, écrite par Pierre Palmade et Christophe Duthuron et jouée par Muriel Robin et Line Renaud, est vraiment géniale !! Je l'ai découverte à la télé et c'était vraiment un excellent moment. Le duo Palmade/Robin fonctionne toujours aussi bien et même si l'histoire est parfois grave, il y a de l'humour à chaque instant ce qui désamorce toutes les situations.
L'histoire: Deux femmes fuguent - l'une sa famille l'autre sa maison de retraite - et se retrouvent par hasard à faire du stop sur la même route. Au fil de leur fuite à la recherche d'elles-même, nous découvrons leur vie et leur fragilités. Touchantes et irrésistiblement drôles, j'espère que vous avez pu, vous aussi, apprécier Line Renaud et Muriel Robin dans cette pièce samedi dernier! :-)

Bonne Année 2008

2008-01-08T18:07:00.000+01:00

A toi lecteur (ou trice), je te souhaite une excellente année pleine de (bonnes) surprises !
Pour continuer avec les évènements culturels, je vous signale qu'un certain nombre de musées en France seront gratuits pour les moins de 26 ans jusqu'en juin (à titre expérimental... mais il y a de bonnes chances pour que cette action soit renouvelée ou poursuivie ensuite)
Voici la liste des musées parisiens participants:
- Musée des Arts et Métiers (ts les jrs?)
- Musée de Cluny (ts les jrs?)
- Musée Guimet (ts les jrs?)
(le musée qui ne recevra pas les "chefs-d'œuvre du delta du Gange"... un vrai feuilleton à lire ici, ici et là)
- Musée du Quay Branly (samedi)
- Musée d'Orsay (jeudi)
- Musée National d'Art Moderne Pompidou (mercredi)
- Musée du Louvre (vendredi (déjà en place depuis un bout de temps))

2008 sera donc l'occasion d'aller visiter plus de musée ! :o)

Allez, avant de terminer ce post, voici ma carte de voeux spécialement pour toi lecteur (ou trice tjs). Cliques dessus, tu vas voir, je t'ai écrit de grands voeux en tout petit.

Alcina

2008-01-08T17:00:00.000+01:00

Cet opéra d'Haendel est le plus baroque que j'ai pu voir jusqu'ici. Très agréable, l'orchestre exclusivement de cordes s'accordait tout à fait aux dorures du palais Garnier. En plus j'ai profité de deux places libres dans la fosse d'orchestre pour être au deuxième rang en plein centre (!) Je n'avais jamais été aussi près (pour seulement 10€, qui a dit que l'opéra était cher?) Un vrai plaisir!
Alcina l'enchanteresse a charmé Ruggiero (rôle de castrat interprété désormais par une femme mezzo-soprano) et le retient sur son île. Bradamante, sa bien aimée, se déguise en homme et tente de le ramener mais il ne la reconnait pas tout de suite. Pour compliquer la situation, Morgana, la suivante d’Alcina, tente de séduire Bradamante (toujours déguisée en homme) et suscite ainsi la jalousie de son compagnon Oronte qui tentera de se venger.
Dans de beaux décors - simples mais ils posent une vraie atmosphère - Alcina perdra ses pouvoirs et les hommes qu'elle avait transformés en pierres et en animaux reprendront alors forme humaine sur scène de façon assez poétique dans une lente chorégraphie.
Cerise sur le gâteau: le chef d'orchestre abandonne un temps sa baguette pour un archet et effectue un solo au violon assez bluffant!